”Nu er det ikke tid til kærlighedsaffære,” sagde den højlydt dikter-innovatør. Vladimir Mayakovsky adskiller sig ikke i sentimentalitet, kastede sig ikke i høje ord om evig kærlighed, men med hvilken ukontrollerbar kraft han følte og elskede! Lilia Brik huskede: ”Mayakovsky oplevede alt med hyperbolsk styrke - kærlighed, jalousi, venskab. Han kunne ikke lide at tale ”... Han kunne ikke lide at tale om følelser, han" sprøjtede "dem på papiret, som om" råbte ud "med en ubeskrivelig pen. Derfor er der i forfatterens digte en sådan storm af følelser, og digtet ”Jeg elsker” er et bevis på dette.

Skabelseshistorie

Hvem er ”I Love” dedikeret? Lily Brik - en kvinde, der blev årsagen til glæde, ulykke og mental lidelse for den unge digter, som et resultat af hvilke mesterværker blev skabt.

Det er nyttigt at lide Volodya, han vil lide og skrive gode vers - det skyldtes hans pine.

Hun var Mayakovskys vigtigste mus, og på trods af mærkeligheden i deres forhold (damen var gift og boede med to mænd på samme tid, ikke skjulte dette), var denne kærlighed stærk, lys, uhindret. Kun i en sådan kærlighed kunne hyperemotional digte af Mayakovsky fødes.

Værket ”Jeg elsker” blev skrevet siden november 1921, i denne periode regerede kærlighed og forståelse mellem digteren og hans muse, derved den glade og livsbekræftende stemning. Digtet blev tilføjet i februar 1922 under deres fælles tur til Riga.

Parallelt med ”Jeg elsker” skrev Vladimir Vladimirovich en selvbiografi ”Jeg selv”, og det er ikke tilfældigt, fordi digtet også er selvbiografisk: forfatteren beskriver, hvordan kærlighed blev født i hans hjerte fra barndommen, og hvad der skete i ham på skrivningstidspunktet.

Genre, størrelse, retning

Som du ved var Mayakovsky en innovatør, og hans innovation kom til udtryk i alt: i versificering, i udvidelsen af ​​den poetiske ordbog, i brugen af ​​nye teknikker og i hans let genkendelige skrivestil.

Mayakovsky argumenterede for, at poesi skulle læses højt for folket, hvorfor han ofte brugte rim "til at høre" og ikke "for øjnene." Så i digtet ”Jeg elsker” findes der ofte unøjagtige rim, der er baseret på sammenfald af ikke alle, men individuelle lyde, men denne unøjagtighed kompenseres for, når man læser højt. I dette tilfælde formen til versificering med skiftende rimtyper, det vil sige linjerne rimer i forskellig rækkefølge. For eksempel er der i kapitlet “Taki med mig” ingen regelmæssighed i skiftet af rim, og nogle linjer rimer overhovedet ikke (“havn-under vand”, “ridder-rommel”). Værket er skrevet som en del af Mayakovskys foretrukne versificeringssystem, det vil sige tonic.

”Kærlighed” er en af ​​digterens få digte, der er gennemtrængt med lyrisme, der ikke er indeholdt i hans arbejde. Det er skrevet i genren af ​​kærlighedstekster, og denne form for skabelse findes sjældent i digterens poetiske arv. Vladimir Mayakovsky hørte til futuristerne, manifesterede sig som en oprør, "agitator", "hals-leder", skrev snarere "prangende" vers fyldt med protest. På trods af at det refererer til futurisme, som antydet med frie målinger, lejlighedsvise, sammensatte rim, afslører dette digt dog forfatterens dybe følelser og vender sin sjæl udad.

Sammensætning

Digtet "Kærlighed" er ganske omfangsrig, derfor kaldes det ofte et digt. Værket består af 11 kapitler, der hver har sit eget navn. Ved navnene på kapitlerne kan du forstå, at værket er en slags kort biografi om Mayakovskys følelser, hans liv, malet i etaper, tanker, der opstod, da han voksede op og fødte sit "kærlighedsfællesskab".

1. Den lyriske fortælling begynder med en beskrivelse af digterens barndom, ungdom og ungdom, og vi, læsere, får muligheden for at lære førstehånds om Mayakovskys fortid.
2. De følgende kapitler beskriver forfatterens "gave", hvad der skete i hans liv på det tidspunkt, hvor han skrev digtet.
3. Værket slutter med et slags edløfte om ”uvægerligt og trofast” kærlighed.

Billeder og symboler

Vladimir Vladimirovich er en futuristisk digter, og som du ved, blev futurismen født i en polemik med symbolik. I Mayakovskys arbejde kan man imidlertid finde den mest udtalte modsigelse forårsaget af enheden af ​​futuristiske principper og symbolistiske traditioner, der er afvist af futuristerne. Med andre ord, på trods af det faktum, at ”dyrene” erklærede nytteligheden af ​​”mellemsymbolet”, skaber og bruger forfatteren sine billeder, symboler, og digtet ”Jeg elsker” er rig på dem.

Digteren skriver, at han er forelsket i kikkerten 103 på kameraet, og ville give alt for en væggul hare. Disse billeder kan kun forstås ved at genkende begivenhederne, der opstod med Mayakovsky i denne periode. I 1909 blev han fængslet i isolering på nummer 103, hvor han forsøgte at se gennem kikket en "gul hare", det vil sige en solstråle. Generelt vises billedet af solen i Vladimir Vladimirovichs arbejde som en slags ofre, ødelagt af det "alt-ser øje", som er udstyret med menneskelige kvaliteter.

Vendte solen tilbage og derefter mave - indtil den går op under skeen, ”skrev digteren i kapitlet” Som dreng.

I samme del vises billedet af en helt, som hele verden kan elske:

Hvor kommer dette sted fra i denne arshin - til mig og til floden og til stenede klipper ?! ”- Solen er overrasket, når man ser på den lyriske helt.

Temaer og problemer

Temaet for digtet "Kærlighed" er indlysende - navnet taler for sig selv. Elsker. Kæmpe, verificeret, summende i hjertet, Mayakovsky kærlighed. Parallelt med "community - love" er der imidlertid en helt modsat og udtalt følelse: "community - had." Med hvilken umådelig magt digteren elsker, med den samme han hader. ”Jeg plejede at hade fedt siden barndommen,” skriver Mayakovsky med foragt om mennesker, der er vant til at håbe på deres velfærd og købe kærlighed til penge. Begge følelser blev født i ham fra barndommen, den lyriske helt lever af følelser, der er ingen ligegyldighed i ham, der er kærlighed og der er had, to ekstremer.

Ud over digterens personlige oplevelser berører digtet sociale og moralske problemer. Mayakovsky nævner gentagne gange "intelligentsia", der lever af indkomster, position i samfundet, pseudofølelser, ønsket om at behage andre med deres smiger. "Være forelsket? Det var så lidt! Udgiv i hundrede, ”beskriver han essensen af ​​de mennesker, han hader. Den lyriske helt selv præsenteres i modsætning til den hærdede overklasse: hans lommer er tomme, men hans hjerte er pløjet.

Ide

Hovedideen med digtet, hvad Mayakovsky ønskede at formidle, var først og fremmest hans kærlighed til Lilia Brik, fordi dette værk blev dedikeret til hende som anerkendelse. Selve digtet er kærlighedens propaganda, og det betyder ikke noget, om det er ubesvaret, kompliceret, forvirret, selve følelsen, som luft, er nødvendig for livet. Dette er kærlighed til alt, hvad der omgiver: floden og strålen, vandpyt og klipperne og mennesker. Digteren er sikker: evnen til altforbrugende kærlighed gives til alle, kun mange skjuler den, begraver den dybt i sig selv. Ifølge Mayakovsky er hjertet ikke i kroppen, men kroppen er placeret på vores hjerte, hvilket betyder, at personen ikke er kroppen, ikke det ydre, personen er det, der er dybere - hjertet, og dette digt er en påmindelse om det. Dette er hans vigtigste konklusion i livet.

Kærlighed er livet, dette er den vigtigste ting. Kærlighed er hjertet i alt. Hvis det holder op med at fungere, dør alt andet, bliver imaginært, unødvendigt - skrev Mayakovsky i et brev til Lilia Brik.

Denne sætning indeholder betydningen af ​​digtet, det er det, jeg ønskede at formidle, formidle Vladimir Mayakovsky.

Midler til kunstnerisk udtryk

Det vigtigste middel til kunstnerisk udtryk i digtet "Jeg elsker" er antitesen. Den lyriske helt er imod kræsen og betyder for manifestationerne af oprigtige følelser for samfundet. Dette udtrykkes ved den hyppige brug af udtalen ”jeg” (lyrisk helt) og ”de” (samfundet):

De vil tage jorden, efter at have frarøvet den, strippet den, vil de undervise. / Og jeg lærte geografi på siderne.

Mayakovsky skabte også nye billeder til sammenligninger, metaforer: han ville vise sin glæde, den lyriske helt kalder sig selv et ”bryllupsindian”, eller når han taler om samfundet kalder forfatteren dem ”menneskelige kyllinger”. Alle Mayakovskys følelser og følelser er hyperboliserede: "Et solidt hjerte brummer overalt." At virkelig elske, at være et stort hjerte, at give kærlighed uden at kræve "overgivelse" - det er præcis, hvad Vladimir Mayakovskys digt "Kærlighed" lærer os.

Forfatterens innovative funktioner kommer til udtryk i den hyppige brug af neologismer. For eksempel erstatter han ordet "dana" med "daden", i stedet for "uaktuelt" bliver han "uaktuelt". Folk forvandles mirakuløst til ”mennesker”. Mayakovskys tekster er "bologna's". Verden krymper til en "lille verden." Offentlig transport kommunikerer med mennesker på sprog "tram".

Se videoen: Vladimir Mayakovsky - Good! The October Poem, part 4 (November 2024).