Uden tvivl er stormen (1859) højdepunktet i Alexander Ostrovskys dramaturgi. Forfatteren viser de vigtigste ændringer i det socio-politiske liv i Rusland som et eksempel på familieforhold. Derfor har skabelsen brug for en detaljeret analyse.
Skabelseshistorie
Processen med at skabe stykket ”Stormen” med mange tråde hænger sammen med tidligere perioder i Ostrovskys arbejde. Forfatteren er tiltrukket af de samme problemer som i ”Moskvitanianske” skuespil, men billedet af familien får en anden fortolkning (nyheden var benægtelsen af stagnation af det patriarkalske liv og undertrykkelse af Domostroy). Udseendet af en lys, god start, naturlig heltinde er en nyskabelse i forfatterens arbejde.
De første tanker og udkast til tordenvejr dukkede op i sommeren 1859, og allerede i begyndelsen af oktober havde forfatteren et klart overblik over hele billedet. Arbejdet blev meget påvirket af en tur langs Volga. Under beskyttelse af Havministeriet blev der arrangeret en etnografisk ekspedition for at undersøge skikken og sedvanerne for den oprindelige befolkning i Rusland. Ostrovsky deltog også i det.
Byen Kalinov er et kollektivt billede af forskellige Volga-byer, der samtidig ligner hinanden, men har deres særpræg. Ostrovsky, som en erfaren forsker, gjorde alle sine bemærkninger om den russiske provinss liv og de særlige forhold for beboernes adfærd i dagbogen. Baseret på disse optagelser blev karaktererne i tordenvejr senere oprettet.
Betydningen af navnet
Tordenvejr er ikke kun et voldsomt overfald af elementerne, men også et symbol på sammenbruddet og renselsen af den stillestående atmosfære i en provinsby, hvor de middelalderlige ordrer fra Kabanikhi og Vilden hersker. Dette er betydningen af titlen på stykket. Med Katerinas død under tordenvejr, er mange menneskers tålmodighed opbrugt: Tikhon oprør mod tyranni af hans mor, Varvara undslipper, Kuligin beskylder åbent byens indbyggere for, hvad der skete.
For første gang talte Tikhon om et tordenvejr under en afskedsceremoni: "... der vil ikke være tordenvejr over mig i to uger." Med dette ord mente han den undertrykkende atmosfære i hans hus, hvor den tyranniske mor styrer bolden. ”En tordenvejr sendes til os som straf,” siger Wild Kuligin. Samodur forstår dette fænomen som straf for sine synder, han er bange for at betale for en urimelig behandling af mennesker. Ornen er i solidaritet med ham. Straffen for synd i torden og lyn ses også af Katerina, hvis samvittighed heller ikke er klar. Guds retfærdige vrede - dette er en anden rolle som tordenvejr i Ostrovskys leg. Og kun Kuligin forstår, at man i dette naturlige fænomen kun kan finde en flash af elektricitet, men hans avancerede synspunkter kan endnu ikke komme sammen i en by, der har behov for renselse. Hvis du har brug for mere information om tordenvejrets rolle og betydning, kan du læse et essay om dette emne.
Genre og retning
”Tordenvejr” er et drama ifølge A. Ostrovsky. Denne genre definerer et tungt, seriøst, ofte hverdagsligt plot, tæt på virkeligheden. Nogle korrekturlæsere nævnte en mere præcis ordlyd: husstandstragedie.
Hvis vi taler om retning, er dette skuespil absolut realistisk. Den vigtigste indikator for dette er måske en beskrivelse af sedvaner, vaner og hverdagslige aspekter af eksistensen af beboere i provinsiske Volga-byer (en detaljeret beskrivelse er her). Forfatteren lægger stor vægt på dette og skitserer omhyggeligt realiteterne i heltenes liv og deres billeder.
Sammensætning
- Exposition: Ostrovsky tegner et billede af byen og endda den verden, hvor heltene lever og fremtidige begivenheder udspiller sig.
- Det følgende er begyndelsen på Katerinas konflikt med den nye familie og samfundet som helhed og intern konflikt (dialog mellem Katerina og Barbara).
- Efter uafgjort ser vi udviklingen af handlingen, hvor heltene søger at løse konflikten.
- Nærmere slutningen når konflikten det punkt, hvor problemer kræver en hurtig løsning. Højdepunktet er Katerinas seneste monolog i 5 handlinger.
- Efter hende følger frigørelsen, der viser uopløseligheden i konflikten om eksemplet på Katerinas død.
Konflikt
Der er flere konflikter i tordenvejr:
- For det første er dette en konfrontation mellem tyranner (Dikoy, Kabanikh) og ofre (Katerina, Tikhon, Boris osv.). Dette er en konflikt mellem to verdensbilleder - gamle og nye, forældede og frihedselskende karakterer. Denne konflikt fremhæves her.
- På den anden side eksisterer handlingen på grund af en psykologisk konflikt, det vil sige en intern - i Katerinas sjæl.
- Social konflikt gav anledning til alle de foregående: Ostrovsky begynder sit arbejde med ægteskab med en fattig adelskvind og en købmand. Denne tendens var udbredt i forfatterens dage. Den herskende aristokratiske klasse begyndte at miste magten, blev fattigere og ødelægges på grund af lediggang, spildskab og kommerciel analfabetisme. Men de købmænd fik fart på grund af skruppelløshed, selvsikkerhed, forretningsmæssig skarpsindighed og nepotisme. Derefter besluttede nogle at forbedre tingene på bekostning af andre: adelige gik bort sofistikerede og uddannede døtre som uhøflige, uvidende, men velhavende sønner fra handelsgilde. På grund af denne uoverensstemmelse var ægteskabet med Katerina og Tikhon oprindeligt dømt til fiasko.
Essence
Ædle kvinden Katerina blev opdrættet i de bedste traditioner inden for aristokrati og giftede sig efter hendes forældre med en rå og blød mand, Tikhon, der tilhørte en velhavende handelsfamilie. Hans mor undertrykker svigerdatteren og pålægger homebuilderens falske og absurde ordrer den ene: at græde til show før hendes mands afgang, at ydmyge os offentligt osv. Den unge heltinde finder sympati med datteren af Kabanikh, Barbara, der lærer en ny slægtning at skjule sine tanker og følelser og hemmeligt erhverver glæderne i livet. På tidspunktet for sin mands afgang forelsker Katerina sig og begynder at datere Wild's nevø, Boris. Men deres datoer ender i adskillelse, fordi kvinden ikke ønsker at gemme sig, hun ønsker at flygte med sin elskede til Sibirien. Men helten kan ikke risikere at tage det med sig. Som et resultat omvendes hun stadig til sin mand og svigermor af synder, får streng straffes skyld fra Kabanikh. Når hun er klar over, at samvittighed og undertrykkelse ikke tillader hende at leve videre, skynder hun sig til Volga. Efter hendes død oprør den unge generation: Tikhon irettesætter sin mor, Varvara slipper ud med Kudryash osv.
Ostrovskys skuespil kombinerer træk og modsigelser, alle fordele og ulemper ved det føydale Rusland i det 19. århundrede. Byen Kalinov er et kollektivt image, en forenklet model for det russiske samfund, der er beskrevet detaljeret her. Ser vi på denne model, ser vi "et nødvendigt behov for aktive og energiske mennesker." Forfatteren viser, at et forældet verdensbillede kun griber ind. Det ødelægger først forholdet i familien og forhindrer senere byerne og hele landet i at udvikle sig.
Hovedpersonerne og deres egenskaber
Værket har et klart system med karakterer, der passer til figurerne af figurerne.
- For det første er de undertrykkere. Wild er en typisk tyrann og velhavende købmand. Fra hans fornærmelser spredes slægtninge i hjørnerne. Wild er en grusom tjener. Alle ved, at det er umuligt at behage ham. Kabanova er legemliggørelsen af en patriarkalsk livsstil, en forældet Domostroy. En rig købmand, enke, insisterer konstant på at observere alle sine forfædres traditioner og hun følger dem tydeligt. Vi beskrev dem mere detaljeret i dette sammensætning.
- For det andet tilpasset. Tikhon er en svag mand, der elsker sin kone, men kan ikke finde styrken til at beskytte hende mod undertrykkelsen af sin mor. Han støtter ikke de gamle ordrer og traditioner, men ser ingen grund til at gå imod systemet. Sådan er Boris, der lider af sin rige onkels maskeringer. Videregivelsen af deres billeder er dedikeret til dette historie. Barbara er datter af Kabanikh. Hun tager sit bedrag og lever et dobbelt liv. I løbet af dagen adlyder hun formelt konventioner, om aftenen går hun sammen med Kudryash. Falskhed, opfindsomhed og udspil ødelægger ikke hendes muntre, eventyrlige disposition: hun er også venlig og lydhør over for Katerina, blid og omsorgsfuld over for sin elskede. En hel ting er dedikeret til karakteriseringen af denne pige skrivning.
- Katerina skiller sig fra hinanden, karakteriseringen af helten er forskellig fra alle. Dette er en ung intelligent ædlekvinde, som hendes forældre omgav med forståelse, omsorg og opmærksomhed. Derfor var pigen vant til frihed til at tænke og tale. Men i ægteskabet stod hun over for grusomhed, uhøflighed og ydmygelse. Først forsøgte hun at forene sig, forelsket sig i Tikhon og hans familie, men intet kom ud af det: Katerinas natur var imod denne unaturlige forening. Derefter prøvede hun på rollen som en hyklerisk maske, der har et hemmeligt liv. Dette passede heller ikke hende, fordi heltinden er kendetegnet ved direkte, samvittighed og ærlighed. Som et resultat besluttede hun af håbløshed at gå i opstand, indrømme synd og derefter begå en mere forfærdelig en - selvmord. Vi skrev mere om billedet af Katerina i hendes dedikerede sammensætning.
- Kuligin er også en særlig helt. Han udtrykker forfatterens holdning og introducerer i den arkaiske verden en brøkdel af progressivitet. Helten er en selvlært mekaniker, han er uddannet og smart i modsætning til de overtroiske indbyggere i Kalinov. Vi skrev også en kort om hans rolle i stykket og karakteren. historie.
Emner
- Hovedtemaet for værket er Kalinovs liv og skikke (vi afsatte en separat historie) Forfatteren beskriver en provinsprovinsion for at vise folk, at der ikke er behov for at klæbe fast til rester af fortiden, du er nødt til at forstå nutiden og tænke på fremtiden. Og indbyggerne i Volga-byen frøs ud med tiden, deres liv er ensformigt, falsk og tom. Det er forkælet og hindret i udviklingen af overtro, konservatisme samt tyranernes modvilje mod at ændre sig til det bedre. Sådan Rusland vil fortsætte med at vegetere i fattigdom og uvidenhed.
- Også vigtige emner her er kærlighed og familie, da fortællingen rejser problemer med opdragelse og generationskonflikt. Familiens indflydelse på visse helte er meget vigtig (Katerina er en afspejling af hendes forældres opdragelse, og Tikhon voksede så spinløs på grund af hendes mors tyranni).
- Temaet for synd og omvendelse. Heltinden snublede, men indså med tiden sin fejltagelse og besluttede at rette sig selv og omvende sig fra sin handling. Set ud fra den kristne filosofi er dette en yderst moralsk beslutning, der ophidser og retfærdiggør Katerina. Hvis du er interesseret i dette emne, skal du læse vores skrivning om hende.
Problem
Social konflikt indebærer sociale og personlige problemer.
- Ostrovsky udsætter for det første tyranni som et psykologisk fænomen i billederne af Vilde og Kabanova. Disse mennesker legede med underordnede skæbne og trampede manifestationerne af deres individualitet og frihed. Og på grund af deres uvidenhed og despotisme bliver den yngre generation lige så ond og ubrugelig som den, der allerede har overlevet sin egen.
- For det andet fordømmer forfatteren svaghed, lydighed og egoisme ved hjælp af billeder af Tikhon, Boris og Barbara. Ved deres opførsel kondonerer de kun livets mesters tyranni, skønt de sammen kunne vende tidevandet til deres fordel.
- Problemet med en modstridende russisk karakter, transmitteret på billedet af Katerina, kan kaldes personlig, omend inspireret af globale omvæltninger. En dybt religiøs kvinde på jagt efter og at finde sig selv går til forræderi og derefter til selvmord, der er i modstrid med alle kristne kanoner.
- Moralske problemer forbundet med kærlighed og hengivenhed, uddannelse og tyranni, synd og omvendelse. Helte kan ikke skelne fra hinanden, disse begreber er sammenflettet. Katerina er for eksempel tvunget til at vælge mellem troskab og kærlighed, og Kabanikh ser ikke forskellen mellem moderens rolle og dogmakraften, hun er drevet af gode intentioner, men hun legemliggør dem til skade for alle.
- Tragedie af samvittighed meget vigtigt. For eksempel måtte Tikhon beslutte, om han ville beskytte sin kone mod modangreb eller ej. Katerina indgik også en aftale med sin samvittighed, da hun kom tæt på Boris. Du kan lære mere om dette. her.
- Uvidenhed. Beboerne i Kalinov er dumme og ikke uddannede, de tror spådommer og vandrere og ikke forskere og fagfolk. Deres verdensbillede er forvandlet til fortiden, de stræber ikke efter et bedre liv, så der er intet at blive overrasket over morskabets morskab og ostentatisk hykleri af hovedpersonerne i byen.
Betyder
Forfatteren er overbevist om, at ønsket om frihed er naturligt på trods af visse fiaskoer i livet, og tyranni og bigotry ødelægger landet og talentfulde mennesker deri. Derfor er det nødvendigt at opretholde din uafhængighed, der ønsker efter viden, skønhed og spiritualitet, ellers vil de gamle ordrer ikke gå nogen steder, deres forfalskning vil simpelthen omfavne den nye generation og tvinge dem til at spille efter deres egne regler. Denne idé afspejles i Kuligins position, Ostrovskys særegne stemme.
Forfatterens position i stykket udtrykkes tydeligt. Vi forstår, at Kabanikha, selvom hun bevarer traditioner, ikke har ret, ligesom den oprørske Katerina ikke har ret. Katerina havde imidlertid potentiale, havde et sind, var en renhed af tanker, og de store mennesker, der personificeres i hende, kan stadig blive genfødt efter at have kastet fjederne fra uvidenhed og tyranni tilbage. Du kan lære endnu mere om betydningen af drama i et essay om dette emne.
Kritik
Tordenvejr er blevet genstand for hård debat blandt kritikere af både det 19. og det 20. århundrede. I det 19. århundrede skrev Nikolai Dobrolubov (artikel "En lysstråle i det mørke rige"), Dmitry Pisarev (artikel "Motiver fra russisk drama") og Apollon Grigoryev om det fra modsatte positioner.
I. A. Goncharov roste stykket og udtrykte sin mening i den kritiske artikel med samme navn:
I det samme drama blev der fastlagt et bredt billede af det nationale liv og skikker med enestående kunstnerisk, fylde og troskab. Enhver person i dramaet er en typisk karakter, der snukses lige midt i folkelivet.