Osip Mandelstam er en digter i sølvtiden, århundredets revolution af ordet og litteraturen, århundredets revolution af folket og regeringen, århundrede med fornyelse og slående lige i øjet. Hans værker er fyldt med symbolik, inkluderet i systemet med det ”nye”, jeg er ikke bange for dette ord, et moderne ord. Et af disse er digtet "Århundrede", skrevet i 1922.
Skabelseshistorie
Digtet blev skrevet i 1922 og var en slags reaktion fra digteren på tidligere begivenheder, nemlig 1917-revolutionen. Værket blev oprettet sammen med andre digte, og det har i bund og grund ikke en hændelse, der specifikt er taget ud af konteksten, men er kun et ekko af landets revolutionære fornyelse.
Dette arbejde er den første del af trilogien, der er afsat til at kritisere den nye tid og genoverveje fortiden. Jo længere digteren levede under sovjetisk styre, jo mørkere blev farverne i hans vers. Efter "Århundrede" gik "1. januar 1924" (1924) og "For de eksplosive tårer i de kommende århundreder ...", hvor forfatteren fortæller om de ændringer, der har fundet sted med vrede, længsel og skuffelse.
Genre, størrelse, retning
Mandelstam, der reflekterer over konsekvenserne af revolutioner og borgerkrig, væver et notat af tristhed i sine strofer. Derfor bør værket tilskrives genren af tekster, og mere specifikt, til den lyriske elegance. Filosofisk langsom konklusioner og sammenligninger, såsom:
Dette århundrede kruser en bølge
Menneskelig længsel
Og i græsset trækker huggormen i vejret
Målet for guldalderen.
Forfatteren formulerer de vigtigste ideologiske idealer for digteren på dette tidspunkt, på dette sted: den samtidige følelse af kaos og en ændring af rækkefølge fører Mandelstam til forvirring. Imidlertid abstraherer han temmelig abstrakte, ufattelige begreber i et system med symboler og specifikke ord: ”Mit århundrede, mit udyr, der vil være i stand til at se på dine elever ...” - dette er en slags metafor introduceret af digteren. En sådan konkretisering kaldes acmeisme: vage og generaliserede fænomener bliver ret materielle og til en vis grad almindelige, egnede til præsentation.
Størrelsen på digtet bestemmes også af rytmen i sig selv: det er en firfodet troee. Ved lyd og harmonisering af lyde - enkel og rytmisk. Derfor vil jeg læse det i fuld gang - karaktererne og billederne præsenteres ganske dynamisk.
Billeder og symboler
Symbolet for revolutionen og borgerkrig skal kaldes hele værket som en helhed. Individuelle billeder korrelerer imidlertid tydeligt med betegnelsen på en bestemt begivenhed:
Og spiller usynlige
Rygsøjlebølge
Bølgen er billedet af revolutionen, spændende og sluger alt, hvad der kommer over stien. Det ruller gennem skove, taiga og sne fra Skt. Petersborg ned til Sibirien. Med hensyn til egenskaber er det spontan som en tsunami bestående af et "bundt" bølger, der bevæger sig mod kysten.
Århundrede, sammenlignet med et udyr, symboliserer "grinet", engang rettet mod magteregimet, mod monarkiet og alle dets tilhængere. Han legemliggør uenighed, som et dyr, der ikke ønsker at overholde menneskelige befalinger.
Blodbygger pisker
Krop af jordiske ting
Blodmetaforen er socialismens flag ... Socialismen er bygherren af det moderne, fremrykkende regime. Det er netop på blodet, der er udgydt af proletariatet, på blodet, der er udgydt af de monarkistiske tjenere og underordnede, at den regerende orden etableres.
Temaer og problemer
Digtet bemærkes først af alt ved revolutionens tema, som nævnt tidligere. Hun er en nådeløs og blodig tråd og passerer "bølgen" og skåner ingen. Folkets krig, der fremhæves i værket, er mere et indtryk af digteren end en opfordring til handling.
Mandelstams arbejde er ikke et problematisk hodepodge, der er organiseret i et system. Snarere synder forfatteren på overdreven ofring og mangfoldighed af sådanne kup. Han peger på ”menneskelig længsel” og ”blodbygger” som de vigtigste komponenter i revolutionerende og rastløse begivenheder.
Derudover peger forfatteren på ”såret af jordiske ting”, som er livsfarligt for det tidligere regime og dets magt.
Betyder
Mandelstams "Århundrede" har en semantisk opdeling i otte linjer. Hver ny er et plot af begivenheder, der strækker sig efter hinanden.
- Den første af disse er den umiddelbare betydning af vendepunktet i to århundreder: ændringer brygger, alle førstnævnte har ingen fremtid, og nuet er som en kam, ødelagt og magtesløs.
- Den anden strofe - essensen af bruddet - bølgen. Den revolutionære bølge, der gav anledning til århundredets offer og fortvivlelse, der fuldstændigt ødelagde alt fredeligt.
- Den tredje strofe er håbet om frelse. Der findes en afklaring af den dystre revolution! Fløjten er et symbol på kreativ velstand, det er den, der er i stand til at "sy op" ryggen og indånde liv i den en gang sejrende kunst. Mens mennesker ikke er underlagt kraften i kreativitet, er de kilder til angst. Man behøver kun at lytte til fløjten: den vil blive bedt. Men nu er det umuligt.
- I den fjerde tematiske strofe beskriver forfatteren landets nuværende situation: det er ødelagt, deprimeret, og kun at se på magtloven og udviklet, lovende fortidens velbefindende får os til at sørge over nutidens uudholdelige fejl.
- Den femte, afgørende strofe er viet til det irreversibelt tragiske resultat af epoken. For at være mere præcis - øjenlåget er dødeligt såret, der er ikke mere heling. Tragediens byrde vil vare et århundrede ... Blod kan ikke stoppes, det piskes stadig og absorberer det menneskelige samfund i revolutionens cyklus ...
Midler til kunstnerisk udtryk
Symboler og billeder er fulde af personificeringer: ”Et århundrede - et udyr”, ”Blod - en bygmester” ... Jordiske ting, blottet for åndeliggørelse, har hals. "Et århundrede ser ud", og har også en rygsøjle eller ryg, der er nådeløst brudt af revolutionen ...
Desuden fremgår sammenligningen her som en sti: "Som et dyr, der engang var fleksibelt, på fødderne af sine egne poter ..."
Værket er rig på navne: "fra azurblå, fugtige blokke ...". I dette tilfælde får læseren præsidentens hav, farver og betingelser. Betænkeren trækkes ind i tekstens rum omgivet af den atmosfære, der er præsenteret i værket.
Teksten er desuden fuld af oxymoroner: ”Smuk, MEN en elendig tidsalder”, ”Hot fish” ... En oxymoron bruges til at ”chokere” læseren og trække ham ind i værkets kaotiske rum. Rigtige ting fremstår for kontemplatoren som atypiske og noget specielt, som er et kendetegn for en tragisk, isoleret alder med lyse begivenheder.
