Postmodernisme er et fænomen i kunsten, der optrådte i Vesten i 70'erne af XX århundrede og spredte sig i Rusland i 90'erne. Det er imod både klassisk realisme og modernisme, mere præcist, det absorberer disse retninger og giver et hån mod dem og krænker deres integritet. Det viser sig den allestedsnærværende eklektisme, som mange mennesker ikke kan vænne sig til. Ordet "postmodernisme" for mange er noget skandaløst, uanstændigt, men er det virkelig sådan?

Postmodernismen

Oprindelsen til postmodernismen er den naturlige historiske proces i sig selv. Afslutningen af ​​det 20. århundrede er kendetegnet ved den hurtige udvikling af videnskab og teknologi, på grund af dette bliver mange sandheder, der syntes urokkelige, de ældre generationers fordomme. Religion og traditionel moral overlever krisen; alle kanoner og fonde kræver revision. Imidlertid nægtes de ikke uden forskelsbehandling som i modernismens æra, men tænkes om og er legemlige i nye former og betydninger. Dette skyldes også, at en person fik næsten ubegrænset adgang til alle former for information. Nu, klog af erfaring og afvejet af viden, er han gammel fra fødslen. Alt, hvad forfædre tog alvorligt, ser han i lyset af ironi. Dette er en slags beskyttelse mod de oplysninger, som medierne brugte til dygtigt at skjule og ikke forhandle. En postmoderne mand ser og ved mere end sine forfædre, så han er tilbøjelig til at være skeptisk over for alt, hvad der omgiver ham. Derfor postmodernismens største tendens - at reducere alt til latter og ikke tage noget alvorligt.

Holdningen til naturen og samfundet mod slutningen af ​​det 20. århundrede ændrer sig også: En mand følte sig næsten almægtig i naturen, men på samme tid var han en tandhjul i hele det sociale system, en af ​​millioner. Imidlertid viste revolutioner, krige, naturkatastrofer folk, at ikke alt er så enkelt. Elementer har forrang frem for hjælpeløse jordplanter, og staten kan omgås ved at bruge de skjulte krækninger i et verdensomspændende netværk. Der er ikke længere behov for konstant arbejde, du kan rejse og udvikle din virksomhed på samme tid. Imidlertid kan ikke alle skifte til en ny måde, og derfor er der opstået en verdenssynskrise. Folk ledes ikke længere af de gamle tricks fra myndighederne og reklameslagordene, men de har intet at modsætte sig denne muggen verden. Så jugendperioden er afsluttet, og en ny er begyndt - postmoderne, hvor den uforenelige fredeligt sameksisterer med hinanden i en eklektisk dans på fortidens grav. Dette er ansigtet med postmodernismen i historien.

Postmodernismens hjemland er USA, det var der, popkunst, beatniks og andre postmoderne trends udviklede sig. Udgangspunktet er i L. Fidners artikel “Cross Borders - Fall in Ditches”, hvor forfatteren opfordrer til en tilnærmelse mellem elite og populærkultur.

Grundlæggende principper

En analyse af postmodernismen skal begynde med de grundlæggende principper, der bestemmer dens udvikling. Her er de i den mest forkortede form:

• eklekticisme (kombination af inkongruøs). Postmodernister skaber ikke noget nyt, de adskiller sig bizart, hvad der allerede var der, men man troede, at disse ting ikke kunne være en enkelt helhed. For eksempel er en kjole og militærstøvler med blonder-ups en cocktail, vi kender vores øjne, og for 60 år siden kunne et sådant udstyr give chok for forbipasserende.
• Pluralisme af kulturelle sprog. Postmodernismen benægter ikke noget, den accepterer og fortolker alt på sin egen måde. Det samværer fredeligt med tendenserne i klassisk kultur med moderne former hentet fra modernismen.
• intertekstualitet - global brug af citater og henvisninger til værker. Der er kunst, der er fuldstændigt brostensbelagt sammen fra uddrag og bemærkninger fra et andet forfatterskab, og dette betragtes ikke som plagiering, fordi postmodernismens etik er meget human i forhold til sådanne bagateller.
• Dekonisering af kunst. Grænserne mellem det smukke og det grimme er blevet slettet; i denne forbindelse har den grimme æstetik udviklet sig. Freaks vinder opmærksomheden fra tusinder af mennesker, skarer af fans og epigoner dannes omkring dem.
• Ironi. Der er ikke noget sted for alvor inden for dette fænomen. I stedet for tragedie vises for eksempel tragikomedie. Folk er trætte af at opleve og blive urolige, de ønsker at forsvare sig mod verdens aggressive miljø med humor.
• Antropologisk pessimisme. Der er ingen tro på fremskridt og menneskehed.
• Kultur show. Kunst er placeret som underholdning, underholdning er meget værdsat i den.

Koncept og idé

Postmodernisme er en socio-psykologisk reaktion på fraværet af et positivt resultat fra fremskridt. Civilisation, udvikling, ødelægger sig selv. Dette er hans koncept.

Hovedideen om postmodernisme er kombinationen og blandingen af ​​forskellige kulturer, stilarter og trends. Hvis modernismen er designet til eliten, gør postmodernismen, der er kendetegnet ved en spilbegyndelse, dens værker universelle: masselæseren vil se en underholdende, til tider skandaløs og underlig historie og det elitefilosofiske indhold.

G. Küng foreslår at bruge dette udtryk i den "verdenshistoriske plan", ikke kun begrænset til kunstområdet. Postmodernismen styres af begrebet kaos og forfald. Livet er en ond cirkel, mennesker handler efter et mønster, lever af inerti, de er svage vilje.

Filosofi

Moderne filosofi bekræfter slutningen af ​​alle menneskelige ideer om verden (teknologi, videnskab, kultur osv.). Alt gentages, ikke udvikles, så moderne civilisation nødvendigvis vil kollapse, fremskridt bringer ikke noget positivt. Her er de vigtigste filosofiske bevægelser, der nærer vores æra:

• Eksistentialisme er en af ​​postmodernismens filosofiske strømme, hvor han erklærer at være irrationel og sætte menneskelige fornemmelser i spidsen. Personen er konstant i en krisetilstand, føler ængstelse og frygt som et resultat af interaktion med omverdenen. Frygt er ikke kun en negativ oplevelse, men et nødvendigt chok. Eksempel.
• Poststrukturalisme er en af ​​postmodernismens filosofiske strømme, kendetegnet ved negativ patos vedrørende alle former for positiv viden, rationelle begrundelser for fænomener, især kulturelle. Den største følelse i denne tendens er tvivl, kritik af traditionel filosofi, der er skilt fra livet.

Postmodernismens mand er fokuseret på hans krop (princippet om krop-centrisme), alle interesser og behov samles i ham, så der gennemføres eksperimenter. Mennesket er ikke et emne for aktivitet og viden, er ikke universets centrum, fordi alt i det har en tendens til kaos. Folk har ikke adgang til virkeligheden, hvilket betyder, at de ikke kan forstå sandheden.

Hovedtræk

Du finder en komplet liste over tegn på dette fænomen. her.

Postmodernisme er kendetegnet ved:

• Paratheatrality - Et sæt nye formater til visuel repræsentation af kunst: sker, performance og flash mob. Interaktivitet vinder fart: bøger, biograf og malerier bliver til plot af computerspil og en del af 3D-forestillinger.
• Transgender - mangel på forskel mellem kønnene. Især mærkbar i mode.
• Globalisering - tab af forfatteres nationale identitet.
• Hurtig stilændring - Modehastigheden bryder alle rekorder.
• Overproduktion af kulturelle genstande og forfatteres amatørisme. Nu er kreativitet blevet tilgængelig for mange, der er ingen afskrækkende kanon, og prinsippet om kulturelitisme er heller ikke.

Stil og æstetik

Postmodernismens stil og æstetik er for det første dekanonisering af alt, en ironisk revurdering af værdier. Genrer skifter, kommerciel kunst, som er forretning, dominerer. I livets vilde rod hjælper latter med at overleve, så en anden funktion er karnevalisering.

Pastisk er også karakteristisk, det vil sige fragmentering, inkonsekvens i fortælling, dette fører til kommunikative vanskeligheder. Forfatterne følger ikke virkeligheden, men foregiver at være troværdige. Postmodernister er kendetegnet ved et spil med tekst, sprog, tidløse billeder og plot. Forfatterens holdning er uklar, han eliminerer sig selv.

Sprog for postmodernister er et system, der forstyrrer kommunikationen, hver person har sit eget sprog, så folk ikke er i stand til fuldt ud at forstå hinanden. Teksterne har derfor lidt ideologisk betydning, forfatterne styres af et antal fortolkninger. Virkelighed skabes ved hjælp af sprog, hvilket betyder, at den kan bruges til at kontrollere menneskeheden.

Strømme og retninger

Her er de mest berømte eksempler på postmodernisme.

• Pop art er en ny tendens inden for visuel kunst, der oversætter det almindelige til højkulturens plan. Masseproduktion fra almindelige ting poesier skaber symboler. Repræsentanter - J. Jones, R. Rauschenberg, R. Hamilton, J. Dyne og andre.
• Magisk realisme er en litterær bevægelse, hvori fantastiske og realistiske elementer blandes. Eksempel.
• Nye genrer i litteratur: virksomhedsromantik (eksempel), triplog (eksempel), roman-ordbog (eksempel) osv.
• Beatniks er en ungdomsbevægelse, der skabte en hel kultur. Eksempel og beskrivelse.
• Fanfiktion er den retning, i hvilken fans fortsætter bøger eller supplerer universer oprettet af forfattere. Eksempel: 50 gråtoner
• Det absurde teater - teatralsk postmodernisme. Eksempel.
• Graffitisme er en bevægelse, der blander graffiti, grafik og staffeli maling. Her er fantasi, originalitet kombineret med elementer i en subkultur og kunsten at etniske grupper. Repræsentanter - Crash (J. Matos), Dise (C. Alice), Futura 2000 (L. McGar) og andre.
• Minimalisme er en tendens, der kræver antidekorativitet, afvisning af billedlighed og subjektivitet. Det er kendetegnet ved enkelhed, ensartethed og neutralitet i former, former, farver, materialer.

Temaer og problemer

Det mest almindelige tema for postmodernismen er søgningen efter en ny mening, ny integritet, retningslinjer samt verdens absurditet og galskab, finligheden af ​​alle fundamenter, søgen efter nye idealer.

Postmodernister udgør problemer:

• selvdestruktion af menneskeheden og mennesket;
• gennemsnit og efterligning af massekultur;
• overskydende information.

Grundlæggende tricks

1. Videokunst er en tendens, der udtrykker kunstneriske muligheder. Videokunst er imod massefjernsyn og kultur.
2. Installation - dannelse af en kunstgenstand fra husholdningsartikler og industrielle materialer. Målet er at fylde objekterne med noget specielt indhold, som hver seer forstår på sin egen måde.
3. Performance - et show baseret på ideen om kreativitet som livsstil. Kunstobjektet her er ikke kunstnerens arbejde, men i sig selv hans opførsel og handlinger.
4. Happening er en forestilling med deltagelse af kunstneren og publikum, der sletter grænsen mellem skaberen og offentligheden.

Postmodernisme som fænomen

I litteratur

Litterær postmodernisme - dette er ikke foreninger, skoler, bevægelser, dette er grupper af tekster. De definerende træk i litteraturen er ironi og ”sort” humor, intertekstualitet, collage- og hyrdeteknikker, metafikation (skrivning om skriveprocessen), ikke-lineær plot og spil over tid, en forkærlighed for teknokultur og hyperrealitet. Repræsentanter og eksempler:

• T. Pinchoni (Entropy),
• J. Kerouac (On the Road),
• E. Albee (tre høje kvinder),
• U. Eco ("Rosens navn"),
• V. Pelevin (“Generation P”),
• T. Tolstaya (“Kys”),
• L. Petrushevskaya (“Hygiejne”).

I filosofi

Filosofisk postmodernisme - modstand mod det hegelianske koncept (anti-hegelianisme), kritik af kategorierne af dette begreb: enkelt, hel, universel, absolut, væren, sandhed, grund, fremskridt. De mest berømte repræsentanter:

• J. Derrida,
• J.F. Lyotard
• D. Wattimo.

J. Derrida fremførte ideen om at sløre grænserne for filosofi, litteratur, kritik (tendensen til æstetisering af filosofi), skabte en ny type tankegang - multidimensionel, heterogen, selvmodsigende og paradoksal. J.F. Lyotard mente, at filosofi ikke skulle beskæftige sig med specifikke problemer, men kun skulle besvare et spørgsmål: "Hvad tænker?" D. Wattimo hævdede, at det at opløses på sprog. Sandheden bevares, men forstås ud fra kunstens oplevelse.

I arkitektur

Arkitektonisk postmodernisme skyldes udmattelsen af ​​modernistiske ideer og sociale orden. I et bymiljø foretrækkes symmetrisk udvikling under hensyntagen til miljøets egenskaber. Funktioner: efterligning af historiske mønstre, blandingsformer, forenkling af klassiske former. Repræsentanter og eksempler:

• P. Eisenman (Columbus Center, Virtual House, Holocaust Memorial i Berlin),
• R. Bofil (lufthavnen og bygningen af ​​National Theatre of Catalonia i Barcelona, ​​hovedkontorerne for Cartier og Christian Dior i Paris, Shiseido Building-skyskrabere i Tokyo og Dearborn Center i Chicago),
• R. Stern (Central Park West Street, Carpe Diem skyskraber, George W. Bush præsidentcenter).

I maleri

Hovedideen rådede i postmodernists malerier: der er ikke meget forskel mellem kopien og originalen. Derfor forfatterne fornyede deres og andre menneskers malerier og skabte nye baseret på dem. Repræsentanter og eksempler:

• J. Boyce ("Træjomfruen", "Kongens datter ser Island", "Hjerter af revolutionærerne: Passing the Future of the Future"),
• F. Clemente ("plot 115", "plot 116", "plot 117),
• S. Kia (“kys”, “atleter”).

I biografen

Postmodernisme i biografen genfortolker sprogens rolle, skaber virkningen af ​​autenticitet, en kombination af formel fortælling og filosofisk indhold, stiliseringsteknikker og ironiske henvisninger til tidligere kilder. Repræsentanter og eksempler:

• T. Scott ("True Love"),
• K. Tarantino (“Pulp Fiction”).

I musik

Musikalsk postmodernisme er kendetegnet ved en kombination af stilarter og genrer, selvgraving og ironi, ønsket om at sløre grænserne mellem elite og massekunst, stemningen i slutningen af ​​kulturen dominerer. Elektronisk musik vises, hvis teknikker stimulerede udviklingen af ​​hip-hop, post-rock og andre genrer. Akademisk musik domineres af minimalisme, collagemodtagelse og tilnærmelse til populær musik.

1. Repræsentanter: Q-Bert, Mixmaster Mike, The Beat Junkies, The Prodigy, Mogwai, Tortoise, Explosions in the Sky, J. Zorn.
2. Komponister: J. Cage (“4′33 ″”), L. Berio (“Symfoni”, “Opera”), M. Kagel (“Instrumentalteater”), A. Schnittke (“Første symfoni”), V. Martynov ("Opus posth").

Se videoen: LE POSTMODERNISME - Thomas Seguin (December 2024).