Acmeist-poesi er ikke kun repræsenteret ved teksterne til Akhmatova og Gumilyov, men også af smukke digte af Sergei Gorodetsky, der blev en af grundlæggerne af "Poet Workshop".
Skabelseshistorie
Dette digt blev inkluderet i samlingen med samme navn i 1914, hvor digteren talte om liv og arbejde. På det tidspunkt forlod han cirklen af symbolister og blev fuldt medlem af Acmeist-foreningen, men hans arbejde havde stadig et aftryk af symbolik, og dette værk er en bekræftelse af dette, fordi det er baseret på et billedsymbol.
Værket afspejler den livsbekræftende idé i hele samlingen: forfatteren er fuld af styrke og ambitioner om at udvikle sin gave og komme videre.
Genre, retning, størrelse
Størrelse er en trochee, en genre er et lyrisk digt.
Det kursus, inden for hvilket digteren positionerede sig i dette tidsrum, kaldes acmeisme. Dets grundlæggere forsøgte at forenkle poesi og bruge den eneste betydning af ordet og vende tilbage til den materielle og objektive verden fra de mystiske afstande, som symbolisterne bar sig ind i. Men i dette værk er forfatterens nostalgi for det symbolske billede åbenlyst, og han henvender sig til den mytologiske betydning af personalet og udrækker ikke bare stokken til støtte i bevægelse. Derfor er det passende at sige, at dette digt minder mere om symbolistteksterne end acmeisten.
Billeder og symboler
Personalet repræsenterer magt, værdighed, magisk magt, rejser, pilgrimsrejse. Symbol for solen og verdensaksen. Personalet er en egenskab for alle gode hyrder.
Når han taler om dette symbol, roser digteren sit poetiske talent, hvilket giver ham styrken til at komme videre. I triste dage hjælper han forfatteren med at trække sig sammen, fordi talent altid er trofast overfor dets bærer. Forfatteren taler også om personalets vane med at arbejde, hvilket igen betyder en parallel med kreativitet.
Gorodetskys poesi er kendetegnet ved en appel til folklore, så han giver digteren magiske egenskaber som en gammel præst i en hedensk kult, der taler det samme sprog med naturen. Derfor kalder forfatteren sit personale "blomstrende" og understreger sin forbindelse med omverdenen.
Temaer og humør
Temaet for kreativitet er det vigtigste i digtet. Forfatteren siger, at kreativitet hjælper ham med at leve, er hans livsstøtte.
Vejens motiv er gætt i linjer. Helten sendes "til lyset", og det er personalet, der fører ham, hvilket betyder, at det virkelig er en magisk egenskab.
Digtet giver læseren en festlig og høj ånd, der er fyldt med skabernes livskraft.
Ide
Betydningen af digtet er behovet for støtte, som er en persons retningslinje på livets vej. Hun tillader ikke at falde og kollapse, hun trøster i regnfulde dage. Tilsyneladende fandt helten det i kreativitet og enhed med naturen, men i teksten er personalet bevidst upersonlig, og læseren ved ikke, hvad der er skjult under den. Så hver af os skal finde sit eget blomstrende personale.
Forfatteren bestemte også egenskaberne ved et sådant universelt vartegn - det skulle være et trofast og brugt arbejdspersonale, først da kan det være fuldt ud påberettet.