I begyndelsen af sin karriere fandt Mikhail Yurievich Lermontov sine skrivefærdigheder og viet hans linjer til naturen. Senere i sine værker vil forfatteren næppe behandle dette emne. Verden omkring vil være som en baggrund i hans værker. I dette tidlige digt blev efteråret imidlertid hovedpersonen.
Skabelseshistorie
Digtet Efterår er et af digterens første digte skrevet i 1828. Kun de første linjer i værket er bevaret, da den anden side med fortsættelsen blev revet ud.
Som du ved var Lermontov en ensom og reserveret person, så efterårssæsonen vækkede altid en særlig spænding i hans hjerte. Da han var ejer af dårligt helbred, hvilede han ofte i udvejsbyer og observerede livet for deres indbyggere fra siden, plaget af kedsomhed. Efteråret er tiden til høst, når bønderne arbejder utrætteligt. Denne gang sang den unge digter og observerede årets kontraster: intense og stadig varme dage og en kølig, langsom aften, fuld af mystiske væsener der søger at finde ly i den.
Genre, retning, rim
Genret med dette digt refererer til beskrivende tekster. Lermontov tegner billedet af den forbipasserende sommer og dets efterfølgende efterår. Digterens arbejde blev opretholdt i romantikens traditioner.
Gennem det poetiske system bevares et kryds rim. Med denne type rim kombineres den første og den tredje linie parvis i lyd. Denne passage er skrevet i fire-fods chorea.
Blade i marken blev gul
Og de drejer og flyver;
Kun i skoven ponkisha spiste
Dystre greener opbevares.
Sammensætning
Det er meget vanskeligt at sige noget konkret om digtets sammensætning, da det ikke er færdigt. Men hvis vi overvejer, hvad der er tilgængeligt, er det meget muligt at antage, at forfatteren bruger ringmetoden til komposition; Dette fremgår af den samme begyndelse og slutning af arbejdet.
Forlader ind Mark blev gul
Og de drejer og flyver;
……
Natten er svag og Mark
Gennem tågen er det kun sølv.
Billeder og symboler
Den lyriske helt i digtet er Lermontov selv. Han maler efteråret, som han ser det. For forfatteren er denne tid af året den mørkeste tid. Billederne af det modige udyr og pløjmanden på plottet øger følelsen af kulde og fremmedhed ved synet af efterårets natur.
Der er også billeder af efterår og nat. Tiden på året vises foran os undertiden visne, frygt og tristhed. Træerne mister deres løv, de stedsegrønne nåle skaber en følelse af sorg. Selv udyret mister temperamentet ved synet af en tykende nat, der med sin iskolde åndedrag overvintrer vinteren.
Temaer og humør
Med perfekt nøjagtighed var Lermontov i stand til at formidle ved hjælp af rim og udtryksfulde midler den følelse af tab, som en person oplever, når han er klar over, at sommeren er gået. Voldelige farver på varme erstattes af mørke, dystre farver af efteråret. Så her er legemliggørelsen af naturens tema, der ændrer antrekket.
Digtet giver en overskyet stemning, der får en person til at pakke sig varmt ind i deres tøj og kaste sig ned i en stol. Efteråret tager besiddelse og driver folk ud af gaderne med dets kulde. Hele den omkringliggende verden møder en ny elskerinde med frygt og rysten i hendes krop. Verden dør stille og langsomt for at blive genfødt igen i foråret.
Betyder
Alle definerer betydningen af digtet "Efterår" for sig selv. Nogen kan her bemærke konfrontationen med to evige principper - liv og død. Nogen kan definere det som en harmonisk kombination af skiftende årstider. Vi kan ikke vide, hvad forfatterens hovedidee er, vi kan kun antage, at han følte og tænkte ved at skrive denne skitse.
Efter min mening er hovedtanken med dette digt den evige cyklus af begivenheder, der uundgåeligt følger fra lys til skygge og vice versa. Død og visne er nødvendige for fødslen af et nyt liv, det er naturen, der er den vigtigste værge for denne lov. I hende finder begravelsesprocessen desværre og dystre sted sted, men majestætisk, naturligt og endda smukt, hvilket er grunden til, at efteråret så tiltrækker kunstnerens og digterens øjne.
Midler til kunstnerisk udtryk
Mikhail Yuryevich Lermontov skildrede naturen på et smukt og kortfattet sprog ved hjælp af enkle, men farverige udtryksmetoder. For eksempel metaforerne “felt silver” og “gran store greener”.
Digtet er også fyldt med sådanne betegnelser som: hængende gran, dystre greener, overhængende klippe, middagstimer, kedelig måned. I arbejdet er der en sti-personificering: "bladene roterer og flyver," "de spiste de dystre greener."
