K.N. Batyushkova kan kaldes en lærer A.S. Pushkin, det var han, der opdagede mange af de billeder og motiver, der senere blev udviklet og perfektioneret af det russiske geni. Digte K.N. Batyushkova viste, hvor melodisk og oprigtig poesi kan være. Før ham var sådan harmoni og enkelhed ikke i russiske tekster. Den bedste af hele denne kreative arv fra denne forfatter betragtes som digte, der er dedikeret til hendes elsker. Og værket "My Genius" er en levende bekræftelse af dette.
Skabelseshistorie
K.N. Batyushkov var heldig at opleve ægte kærlighed. Han var tilfreds med hende, på trods af at denne kærlighed ikke var gensidig. Digteren dedikerede mange digte til sin elskede, som blev perlerne i hans kreative arv. Listen over disse kærlighedsværker inkluderer digtet “Min geni”, der er under overvejelse.
Hvem dedikerede digteren sine digte? Den unge pige er Anna Furman. Unge mennesker mødtes i Skt. Petersborg i 1813. K.N. Batyushkov tog sig af Anna i lang tid, men hun havde ingen gensidige følelser. Til sidst accepterede hun at gifte sig med en herre, men ikke ud af kærlighed, men på grund af hans rigdom. Da digteren fandt ud af det, afsluttede han forlovelsen. Men det lyse billede af kærlighed, som Anna gav ham, blev bevaret i hans hjerte for evigt.
Genre, retning, størrelse
Batyushkov arbejdede i romantikens storhedstid. Hans digte er fyldt med tristhed og længsel. I henhold til genren er digtet "Mit geni" en elegy, da det formidler dybt personlige oplevelser af digteren, gennemtrængt af en stemning af tristhed. Den lyriske helt vender sig til hans hukommelse og fører en samtale med hende om uigenkaldelig lykke.
Digteren bruger i sin elegance en sådan poetisk størrelse som en 4-fods iambic, der formidler en glat, målt rytme. Rimmetypen i dette stykke er blandet. Forfatteren kombinerer mandlige og kvindelige rim, hvilket giver en følelse af en vis inkonsekvens. Så K.N. Batyushkov ønsker at vise oprigtigheden af, hvad den lyriske helt taler om. Hans ord er ikke huskede mønstre, men live tale.
Billeder og symboler
Fokus er på den lyriske helt, der mentalt adresserer hukommelsen: hjertets hukommelse og fornuftens hukommelse. Disse to polære kræfter er som det modsatte. Og hjertets hukommelse, det er en følelse, der overvinder fornuft. Og så ser han i virkeligheden sit geni - hans elskede, der alene er i stand til at fylde hele verden med sig selv. Den lyriske helt husker heltinden i detaljer, han har ikke engang brug for hendes personlige tilstedeværelse, fordi hendes image altid er med ham.
Digtet bruger mange billeder. Så for eksempel billedet af en hyrdinde. Den lyriske helt ønsker at understrege, at han ikke er interesseret i sin elskedes status og rigdom, han elsker hende kun fordi hun er hende. Han har ikke brug for andre grunde. Hukommelsesbillederne er også betydningsfulde, som fortælleren henviser til, hvilket indikerer sejren i hjertets hukommelse.
Temaer og problemer
- Hovedtemaet i digtet er kærlighed. Det er foran denne følelse, at den lyriske helt tilber. Han er glad for, at han elsker. Kun billedet af den elskede giver ham trøst og evnen til at skabe.
- Derudover adresserer forfatteren problemet med fornuft og kampfølelse. Hvis tidligere, på klassisismens tidspunkt, konflikten mellem pligt og følelser blev løst til fordel for førstnævnte, vælger den lyriske helt uden tøven følelsen i dette værk.
Ide
Betydningen af værket ligger i det faktum, at kærlighed er komfort og glæde. Denne lyse følelse betager og fører ind i drømmeverdenen. Selv i et fremmed land, når alt andet er omkring, hjælper hjertelig kærlighed, ikke lader en person miste hjertet, fylder sit liv med mening.
Således er hovedideen med værket, at det er meget mere værdifuldt at elske end at blive elsket. Ja, det er vidunderligt, når kærlighed er gensidig. Men uanset de valgte følelser, er dit hjerte og sjæl fyldt med livgivende kraft, når du elsker.
Midler til kunstnerisk udtryk
I sit arbejde K.N. Batyushkov bruger alle former for kunstnerisk udtryk. Så når han beskriver et geni som en elskede, bruger forfatteren livlige epiteletter: “stemmen til søde ord”, “blå øjne”, “gyldne krøller”. Ved hjælp af dem kan vi ikke kun introducere heltinden, men også forstå, hvordan den blide og ærbødige lyriske helt behandler hende.
Digteren bruger også metaforer, for eksempel ”hyrderinde af uforlignelige”. Forfatteren understreger enkelhed og naivitet, åbenhed hos sin elskede.
Derudover i digtet K.N. Batyushkova kan vi møde syntaktisk parallelitet i beskrivelsen af heroinen. Og brugen af ordene i det høje foredrag ”Vlasov”, ”gyldent”, der løfter billedet af den elskede.