(463 ord) I enhver form for kreativitet er der et motiv for vejen, en rejse eller bare heltens livssti. Der er ikke noget usædvanligt i dette, hver af os tilbringer det meste af vores tid på vejen, hvorfor vejen for en person kan blive noget specielt, der vil føre ham til et eller andet mål eller hjælp til at dreje på den rigtige vej. Derfor blev kreative mennesker, især russiske kunstnere, ofte inspireret af vejens tema og forsøgte at fortolke det på deres egen måde, fordi lærredet ikke kun er et billede, det er en skjult tanke, som forfatteren forsøger at formidle til dem, der ser dette billede og kan læse det.
V.G. Tsyplakov malede sit maleri "Frost og solen" i begyndelsen af forrige århundrede og tog det berømte digt af A. S. Pushkins "Vintermorgen." På dette billede er billedet af vejen det mest bogstavelige: en rytter i en slæde trukket af en hest driver hende, skyndt gemmer sig for den hårde russiske vinter, som det er vist på billedet. Den anden hest, der netop dukkede op på grund af en snedriv, har også travlt med at levere sin herre til varmen. Du skal ikke kigge efter en for dyb mening på denne vej, det er bare et landskab inspireret af et berømt digt.
Hvad med det andet billede, “Moonlight Path” I.K. Aivazovsky, den har ikke længere den såkaldte ”hovedperson”, sammensætningen består af flere elementer: disse er skibe, en båd med mennesker, et baggrundslandskab, en natby et eller andet sted i afstanden, og selvfølgelig månen, der lægger månen stien. Lærredet omslutter bogstaveligt talt seeren med nattens mysterium. Folk, der sidder i båden, deler også denne entusiasme med os, nogen stod endda op for bedre at se dette lys. Natens motiver, især nattelivet i vand, der ligger i Aivazovsky, indeholder et tilsløret billede af vejen - noget, som du ikke kan se ved første øjekast. Det er umuligt at gå langs månestien, det er umuligt at trampe eller huske stedet, hvor det er lagt, det er noget undvigende, noget mystisk og mystisk, som det tiltrækker nysgerrigheden for mennesker, der vandrer i havet og møder denne ikke-materielle sti. I modsætning til stien på det første billede, er månestien undvigende og uendelig.
Det tredje billede af vejen er vist på billedet af V.G. Perov "At se den døde mand." Det blev skrevet i 1865 og er en del af en række malerier af kunstneren om de fattige menneskers uheldige skæbne. Foran os står en kvinde og to børn, der har mistet familiens forsørger og støtte. De er alle bedrøvede af sorg. Hvis du ser nøje, kan du bemærke, at hesten hænger ned, bærer disse uheldige mennesker og kisten med den døde mand - som om hun også sørger med dem. Den lille hund, der ledsager vognen, som om han hyler og underretter alle om ulykken. Den iskolde vej, omgivet af sne, intensiverer atmosfæren endnu mere og gør den så ulykkelig som muligt. Her symboliserer vejen stien til efterlivet, noget evigt og lyst ifølge de ortodokse kanoner. Måske en dag vil solen komme ud bag disse mørke, samlende skyer, og denne familie vil være glad, men indtil videre er den opbrugt af tab.
Sammenfattende kan vi sige, at billedet af vejen i malerierne kan have en række fortolkninger og betydninger, som ikke er så vanskelige at gætte, bare se på det og reflektere over, hvilke følelser det skaber, og hvilke tanker det fører dig til.
Guerrilla-markedsføring
