"Efterår" er en af de mest berømte Pushkin-digte. Mange russiske mennesker, der ser på bladfaldet og de gyldne løvtæpper, vil huske nøjagtigt disse linjer, for i dem var forfatteren i stand til at formidle beundring for den hjemlige natur, som deles af næsten enhver indbygger i det centrale Rusland.
Skabelseshistorie
Digt A.S. Pushkin blev skrevet i 1833, i en periode kaldet Boldin efteråret, fordi på det tidspunkt var digteren i Boldino ejendom. Fra de første linjer mærkes Pushkins ærbødige holdning til efteråret, hans kærlighed til denne tid af året: "Dage af det sene efterår udskilles normalt, // Men hun er sød for mig, kære læser, // Stille og smukke, skinnende ydmygt."
SOM. Pushkin viser læseren sin beundring for faldet gennem digtets linjer: ”Sløv sæson! Øjne charme! ”- hvor, som det er, kontrasterer ulemperne med fordelene. Digteren forsømmer ikke andre årstider: sommer og forår vækker ikke i ham de samme følelser som efteråret. Til forsvar for sin elskede pore skriver digteren: ”... Jeg kan ikke lide foråret; // Tøen er kedelig for mig; stank, snavs - Jeg er syg om foråret. // ... // Åh, sommeren er rød! Jeg ville elske dig, // Hvis det ikke var for varme, støv, myg, fluer. - Fra ovenstående linjer kan du gætte, at skaberen kan lide en stille sæson, for eksempel efterår eller vinter, når naturen selv er med til at skabe og inspirere digteren til noget mere.
Genre, størrelse, retning
I sit digt, A.S. Pushkin valgte genren af appel, han taler med læseren om sin kærlighed til efteråret, dette gøres for at lytteren skulle være så klar som muligt forfatterens position og hvilken tanke han ville formidle.
Den poetiske størrelse, som forfatteren valgte - iambisk, den giver dig mulighed for at opnå en afmålt og rolig læsning. Selve digtet er skrevet i oktaver - en strofe på otte linjer.
Værket kan tilskrives landskabstekster, fordi det roser verdens skønhed.
Hovedpersonerne og deres egenskaber
- Fortælleren fungerer som en lyrisk helt i dette digt, gennem dette billede deler Pushkin med læseren, hvordan han ser efteråret i alle dets farver. Derudover er den lyriske helt Pushkin, og dermed tillader digteren at skrive alt, hvad han føler, når efterårssæsonen kommer.
- Du kan også separat overveje billedet af efteråret som en helt, der lokker fortælleren med sine skønheder og ikke giver slip, før årstiden er slut. Beskrivelsen af efteråret er meget poetisk. Dette er en særlig tid på året, digteren kan ikke forklare sin kærlighed til hende og sammenligner derfor den kedelige sæson med den fortærende pige: ”Hvordan kan jeg forklare dette? Jeg kan godt lide hende, // Hvordan, sandsynligvis, er du en fortærende pige // Nogle gange kan jeg godt lide det. Hun blev dømt til døden, // De fattige ting er tilbøjelige til uden at knurre, uden vrede ... ”- og tegner derved en parallel mellem dem: begge er bestemt til at falme, og begge er legemliggørelsen af skønheden ved at visne.
Temaer og problemer
- Historiens hovedtema er skønheden i naturen og dens beundring. En mand skal ifølge Pushkin føle enhed med verdenen omkring sig, være i stand til at værdsætte og skelne hans mangfoldighed. Digteren er ikke ligeglad med årstiderne, han analyserer dem og sammenligner og finder selv den mest foretrukne periode.
- Digteren adresserer også problemet med at være cyklisk ved at være: efter fødsel og blomstring følger visne og død. Alt er frigivet ovenfra: efteråret flyver som en konsumtiv jomfru. Denne proces er smuk, men ubønhørlig tragisk.
Ide
Digteren prøver at formidle læseren hovedideen med digtet, hans vision om denne magiske og ejendommelige tid. Pushkin åbner sin sjæl for læseren og indrømmer, at han hvert efterår blomstrer igen og opfordrer os til at skelne i det ikke kun en "kedelig sæson", men også en tid, hvor du kan få inspiration ved bare at se på, hvordan de står "i den crimson og guldklædte skove. ”
Forfatterens hovedidee er at inficere læseren med skønheden ved at visne, forsinket død, når naturen farvel tilskynder og hvirvler i karnevalet i lyse farver, men stadig i dybderne i de skyggefulde haver kan du allerede høre koldeånd, en vinterudvikler. At være i stand til at skelne denne uovertruffen skønhed er et sakrament, som en, der åbner Pushkins digtsamling og finder den side, han rører ved.
Midler til udtryk
Blandt andet er digtet fyldt med et stort antal eksempler, uden dem ville en så levende og rig beskrivelse af efteråret ikke være kommet ud: "frisk ånde", "farvel tid", "storslået visne". Forfatteren bruger også forskellige metaforer til at genoplive efteråret, for at gøre det "levende": "klædte skove og guld," "en grå vinter af trussel," ryster lunden af de sidste blade af sine nakne grene. "
Ved hjælp af forskellige taleveje A.S. Pushkin giver læserne muligheden for at se denne vidunderlige tid af året ved hjælp af de linjer, der er skrevet af ham, for at blive gennemtænkt af den specielle tilstand, som efteråret bærer i sig selv, at præsentere det i alle farver, som Alexander Sergeevich selv så det.