Billedet af en dæmon har været efterspurgt i kunsten i århundreder. Især appellen til dette emne var populær i romantiseringsperioden. Blandt de russiske forfattere, der fortolkede dæmonen, var A.S. Pushkin.
Skabelseshistorie
Pushkin skrev digtet "Demon" under hans sydlige eksil. Derefter var han interesseret i religiøs litteratur og Goethes arbejde. Russiske versioner af Faust var allerede på det tidspunkt kendt for et stort antal forfattere, men A.S. Pushkin var blandt de første til at skabe originale værker af russisk litteratur om en listig frister.
Oprindeligt blev værket kaldet "Min dæmon", under dette navn blev det først offentliggjort i almanakken "Mnemosyne". Senere blev navnet "Demon" tildelt digtet. Måske skyldes dette en bred forståelse af sammensætningen, nogle mente, at han havde en reel prototype. For eksempel var den lyriske helt korreleret med A.N. Rayevsky, en nær ven af Pushkin. Digteren selv benægtede imidlertid tilstedeværelsen af prototypen.
Genre, retning og størrelse
"Demon" er et romantisk lyrisk værk af filosofisk karakter. Det henviser til genren af elegy, da den er gennemsyret af den triste tankegang fra helten. Den 4-fots iambiske, tæt på tale, giver kompositionen en konfessionel karakter.
Tendensen i russisk poesi af Pushkin var meget populær, både i høj litteratur og i masse. A. Bashilov, A. Zilov, K. Bakhrushin og mange andre forfattere var tilhængere, selv på nogle måder digterens epigoner. Følger Pushkin M.Yu. Lermontov begynder at arbejde med sit store digt "Demon", og sammen med det skaber digtet "Angel".
Billeder og symboler
I begyndelsen af digtet vender Pushkin sig til de billeder, der er mest karakteristiske for romantik. Feminint udseende, nattergalsang - alt dette genklang i en ung, drømmende sjæl.
Det er imod "ondt geni". Det symboliserer benægtelse, skepsis. Demonen ved ikke, hvad optimisme er, og opfordrer til at opgive troen på hans bedste offer. Hans billede er gennemsyret af negativitet, mørk kraft afviser kærlighed, inspiration - alt hvad der stimulerer liv, skabelse og giver glæde.
Temaer og problemer
- Ungdom. Dette tema præsenteres i digtet ved at nævne de følelser, der er forbundet med et ungt hjerte, samt billedet af maj aften, når nattergalen høres.
- Tvivl. Demonen illustrerer tvivlsproblemet, den benægter tro, en ond ånd kan ødelægge sjælen ved at stræbe efter at afvise lette følelser.
- Fristelse. Demonen provokerer afgivelse af mål, bare overgivelse. De svage i ånden er ikke i stand til at modstå en sådan fristelse: at genkende "den smukke drøm."
- Kampen mellem mørke og lys. I dette værk skildrede forfatteren den evige modstand af mørke og lys i skalaen af den menneskelige sjæl.
Betyder
Pushkin i et digt beskriver en tilstand, som mange af os kender. Undertiden opstår der vanskeligheder, når du udfører noget arbejde, i et sådant øjeblik vil du forlade alt og anerkende dine ambitioner som meningsløse. Hovedideen er, at en sådan undertrykt tilstand inspirerer til en ond ånd, en ånd af tvivl. Det er dæmonen, der får dig til at blive skeptisk og glemme tidligere drømme.
Hvem besøger denne ånd? Frustrerede, desperate mennesker, hvis forhåbninger ikke blev realiseret. Måske har forfatteren selv oplevet sådanne følelser, som inspirerede ham til at skabe et så trist værk. Så Pushkin viser, hvor deprimeret en sindstilstand, der har mistet troen kan være. Hovedidéen med digtet er at minde en person om, hvor vigtigt det er at bevare styrke og kærlighed til livet.
Midler til kunstnerisk udtryk
Den første del af digtet er dedikeret til smuk ungdom, digteren henviser til underordene "sublim", "inspireret". Siden demonens udseende er der sådanne definitioner som "stikkende", "trist". Dette er modtagelsen af antitesen: digteren kontrasterer de lyse drømme om en ung sjæl og den onde ånds listige intentioner. Demonen i teksten sammenlignes med et ondt geni. Pushkin beskriver sine taler og henvender sig til personificering: "Hans sviende taler // Hældte kold kulde i sjælen."
Oftere end andre former for kunstnerisk udtryk i dette værk bruger digteren anaphora, og gentagelsen er rettet mod at tiltrække læsers opmærksomhed.
En ond dæmon er en metafor for tvivl og fortvivlelse - følelser, der er i stand til at mestre næsten enhver person.