(314 ord) A.P. Chekhov behandlede mennesker ikke kun med potions og pulver, men også med hans forfattere. En subtil psykolog, der kombinerer ironi og sympati, vendte Anton Pavlovich ideen om drama og historie.
Ved udgangen af det 19. århundrede gav romanen plads til en æresokkel for historien. Historien krævede ikke skala og lod dig fokusere på detaljerne. På det tidspunkt blev Anton Pavlovich Chekhov konge af denne lille form. Forfatterens litterære aktivitet begyndte i 1870. På det tidspunkt var samfundet helt tabt. Skaberen bemærkede det på denne måde:
Ikke antallet af nervøse sygdomme og nervøse patienter steg, men antallet af læger, der var i stand til at observere disse sygdomme.
Chekhovs tidlige arbejde var humoristiske historier. Det ser ud til, at latter ikke kan udsætte lasterne af "social sygdom". Men gennem ham kommer medfølelse. Dette er et andet træk ved skaberen Chekhov - kombinationen af satire og lyrisme. Så Anton Pavlovich afslørede falske mønstre i menneskelivet. Senere vil forfatteren kalde dette fænomen for en "sag" og skrive historien "En mand i en sag". I det gjorde forfatteren oprør mod livets ufravigelighed og vulgaritet i evig frygt for den offentlige mening: ”Uanset hvad der sker,” siger Belikov, historiens helt, og dør uden nogensinde at kende hverken kærlighed, inspiration eller anerkendelse.
Forfatterens erhverv blev afspejlet i kreativitet. Forfatteren skildrede livet pålideligt og præcist uden at fordreje det. Derfor fik Chekhov-dramatikeren teaterkritikerne skræmmende. Han gjorde stykket levende. Så forfatteren forsøgte at formidle sjælens nuancer, holdning og karakter:
Det er nødvendigt at skabe et sådant teaterstykke, hvor folk ville komme, gå, spise middag, tale om vejret, spille skrue, men ikke fordi forfatteren har brug for det ....
På denne måde at præsentere skitserede forfatteren et billede af at være gennem individuelle øjeblikke. Hans samtidige forstod ikke hans teater, men udenlandske efterkommere værdsatte det fuldt ud. Da modernismen rystede scenen, henviste dens skabere til Chekhov og sagde, at det var han, der blev forbrænderen til det anerkendte teater for det absurde. Han skabte et fænomen, der ramte hele verden!
Det højeste mål for den kreative proces, Anton Tsjekhov, betragtes som udstødning af "en slave fra en mand", derfor er alle hans værker fyldt med et opfordring til at åbne øjnene og slippe af med de rammer, stereotyper og mønstre, der er pålagt af samfundet og staten.