I litteraturklasser, i samtaler med intelligente mennesker, i udflugter og foredrag, kan vi høre om romantik, renæssancens kunst og klart forstå, hvad der bliver sagt. Men når emnet modernisme dukker op, opstår der vilje spørgsmål, for dette er et af de vanskeligste og mest betydningsfulde epoker. For at du virkelig kan forstå dette emne, er det nødvendigt at afsløre begrebet modernisme, hvilket er, hvad Literaguru-teamet gør.

Historie om forekomst

Ved udgangen af ​​XIX århundrede, da realismen havde slået rod og endda formået at kede sig, begyndte forandringsvinden at blæse ... og eksperimenter. Modernister, der hævder en ny æra, går stolt ind på den røde løber. Modernismens triumf kom i begyndelsen af ​​det tyvende århundrede, og det var den gang litteratur, radikalt forskellig fra tidligere tider, og sammen med den begyndte musik og kunst.

Modernismens oprindelse stammer fra ønsket om at gøre noget nyt, så historien om formen, ikke indholdet, fortælles. Modernismens kultur stammer fra 60'erne i det 19. århundrede. Derefter hersker impresionisterne i maleriet og i litteraturen tyske romantikere, der hersker i eskapisme og kulturen af ​​det irrationelle princip. Handlingen sluttede i antikken, stoppede ikke den samme kultur? Og takket være modernismen forvandles kulturen og bliver fuldstændig uigenkendelig i disse tider.

Det er ingen hemmelighed for nogen, at alt nyt ikke umiddelbart opfattes med entusiasme, modernisme er ingen undtagelse. Repræsentanter behersker imidlertid teknikken forskelligt, fordi dette fænomen er en kombination af avantgarde-kulturens fænomener. Udviklingen af ​​modernismen var hurtig, spændende, det ser ud til, rundt.

Historien om dette kulturelle fænomen stammer fra ønsket om at forbedre kunsten, fordi verden ikke står stille. Globale forandringer finder sted i livet: i stedet for klapringen af ​​hove af heste i gaderne høres motorer, hvilket indikerer store fremskridt. Derudover er en af ​​de vigtigste kilder til modernismen den globale revaluering af værdier på grund af første verdenskrig. Sagde du, at en person er smuk? Men kemiske våben og krig beviser, at livet alene ikke betyder noget. Som et resultat af dette skabes en ny kunst. Det a priori kunne ikke forblive det samme, og der skete hurtige ændringer i møte med modernisterne. Dette var begyndelsen på udviklingen af ​​en sådan kulturel revolution - forfærdelige, ubeskrivelige ting skete i livet. Modernister påtog sig ikke kun at beskrive alt dette, men også bevise, at kunst kan være helt anderledes, derfor er afvisning af alle myndigheder typisk for denne kulturelle retning.

Essence

Begyndelsen på modernismens æra var så høj og lys, at ingen ikke kunne bemærke sådanne ændringer. Dette kom til udtryk i kunst, i livet og i mennesket selv. Når vi ophører med at plage dig, fortæller vi dig om ideen om modernisme, og hvorfor der er så meget opmærksomhed på denne æra.

Ideen om modernisme bestod som allerede nævnt af et ønske om at eksperimentere. På grund af de globale ændringer, der finder sted i livet, har kunsten også gennemgået store ændringer, og hvis tidligere mennesker blev læst af Shakespeare og troet på hans idealer, vender modernister sig væk fra det, der blev sagt før. Der blev gjort noget mere for at chokere, men udsagnene fra de samme futurister var ganske høje. Hovedideen med modernismen er at gøre det anderledes end det var før, så repræsentanter for den nye æra udviklede formen af ​​et kunstværk.

Hele karakteristikken af ​​modernismen ligger i æstetisk oprør, det er en slags opdatering af kunsten. At skabe noget, der ikke eksisterede før, og som afspejler situationen i den nye verden.

I modernismen er manden mere opmærksomme. Både forfatteren og læseren er på et nyt niveau. Vi gentager, hvis en kunstner plejede at synge, blev det sagt, at han er gud-lignende, så fra nu af, på baggrund af alle de chokerende begivenheder, er alt anderledes. Derfor "dør" selv forfatteren, som Roland Bart sagde: dette betød, at nu i bogen vi ikke ser forfatterens kommentarer, overføres denne ret til læseren. Interaktiv litteratur er på mode, hvor læseren genskabes i sine rettigheder.

Enhver æra sang visse positioner, hvis det i middelalderen er en kirke, i sentimentalismen er det følelser, så består begrebet modernisme i at eksperimentere og manifestere de samme globale ændringer.

Tegn

I litteraturen fra det 19. århundrede, syntes forfatteren at tage dig i håndtaget? Glem det. Fra nu af er du nedsænket i en modernistisk tekst, hvor du vil genkende figurerne på samme måde som i livet. Ja, interessen for en sådan bog opstår muligvis ikke med det samme, men desværre skal du vænne dig til den: du er nødt til at give en chance for din befriede fantasi, vise tålmodighed og tolerance, i hvilket tilfælde teksten vil dække dig fuldstændigt.

Form bliver hovedkomponenten: det er ikke historie, der betyder noget, men hvordan den præsenteres. Et af de vigtigste tegn på modernisme er en bisarr eksperimentel form.

Et vigtigt tegn på modernismens tid er også begrebet "absurditet". Det samme absurde teater - alt dette blev gjort med det formål at ødelægge de traditionelle forestillinger om kunst og forberede noget nyt. Du behøver ikke tage det med negativt, tværtimod, modernisterne råber kun til dig, at du ikke behøver at bo et sted og ikke være bange for ændringer.

Principper

Ikke kun er formen, ikke indholdet, vigtig for os, men også interessen vises ikke i begivenheder, men i følelser. Nej, dette er ikke sentimentalisme, modernismen har et andet princip: at praktisk afsløre heltenes indre verden. Det bliver interessant, hvordan karakteren føles i en bestemt situation.

Derudover møder man ikke ofte i normalismens litteratur normale helte. De demente, fysisk underordnede helte og maniaster indtaster kunstscenen. Opmærksomheden mod menneskelig patologi øges. Ikke alle modernistiske værker vil også forkæle dig med en lykkelig ende, det fungerer også som en slags allegori om den moderne menneskes tragedie.

Modernisten er en elsker af eksperimentering. Men forvent også en mangel på forståelse, slør, intellektuel læsning og princippet om diffus betydning. Modernisme er selvfølgelig den lyseste æra, der har noget at prale med.

Strømme og retninger

Modernismen består af mange strømme, fordi det er en så forskelligartet og global æra. De vigtigste områder er futurisme, ekspressionisme, impressionisme, surrealisme, Fauvisme, Dada, kubisme, abstraktionisme og mange flere "ismer", der skaber et portræt af avantgarden.

Glem ikke en anden form for modernisme - symbolik. Denne tendens bør dog ikke tilskrives avantgardekultur, da dette kun er en opdatering af kunsten og ikke synspunkterne fra et potentielt publikum.

Hver retning er unik og lys, takket være hvilken modernisme omdannes og bliver som et farverigt juletræ, hvor hvert legetøj er et mesterværk fra tiden.

Funktioner

Hvis tidligere kunst udviklede sig i en bestemt retning, spredte den sig med forskellige stier med ankomsten af ​​modernismens æra. Hver strøm har sine egne regler og metoder, men generalen er stadig der - en suget efter eksperiment. Denne funktion manifesteres i alle former for modernisme.

Et karakteristisk træk, for eksempel ved surrealisme, er identificeringen af ​​det ubevidste og futurisme - tiltrækning af opmærksomhed på et nyt liv gennem chokering og afvisning af det gamle. Alt dette demonstrerer, hvilken kunst modernismen var, men bedst af alt, sørg for dette i praksis.

I litteratur

Så hvordan udtrykkes modernismen på bøger? Det blev sagt ovenfor, at det i surrealisme er et udtryk for det ubevidste. Det viser sig, at forfatteren skal udtrykke sin sjæl uden hovedets deltagelse, men er det muligt i denne tilstand, at nogen i det mindste kan skrive noget? Det viser sig ja. Den litterære enhed "bevidsthedsstrøm", der overfører tankestrømmen, bliver relevant. Der er rigtig kaos i vores hoveder, og i det virkelige liv synes vi ikke, som de store forfattere udtrykte det. Vi tænker uden prikker og kommaer, at vi hopper fra den ene tanke til den anden, og på denne måde kommer en vis sammenhæng af foreninger ud. Det samme var ny litteratur. Det er ikke let at læse det, men det er sand og sand læsning. Forfattere kunne specifikt misbruge alkohol, så i en tilstand, hvor sindet ikke længere kan være dominerende over dig, skal du skrive et par linjer. Litteratur bliver som en drøm eller en alt for rig fantasi, hvilket gør den kun mere interessant. Et lige så vigtigt kunstnerisk udstyr - "automatisk skrivning" - er tankens diktat uden enhver kontrol af sindet.

Og hvordan kunne de udtrykke fremtidens litteratur i modernismens æra? Hvis du tror, ​​at scenen kun blev erstattet af moderne byer, er dette ikke nok. Futurister forsøgte at transformere litteratur så meget som muligt ved at introducere visuel poesi - nu kunne poesi ses snarere end læst. De mest modige repræsentanter for modernismen nægtede alt det, vi kendte - rim, betydninger af ord, konjunktioner og prepositioner. Bøger blev omdannet til genkendelse og ophørte ikke med at vække interesse, så litterær modernisme fyrede mest tydeligt.

Lad os ikke dvæle ved en sådan radikal modernismegenre - symbolik. I denne strøm blev intet taget bogstaveligt, linjerne blev fyldt med kryptering og billeder.

I maleri

På lærrederne resulterede modernismen i forskellige farver - lyse og falmede, og billederne i malerierne kunne simpelthen forbløffe. Kunstnerisk modernisme var ikke mindre populær end litterær. Efter udseendet af fotografering måtte kunstnere bevise, at deres arbejde fortsætter med at leve, så kopiering af virkeligheden handler ikke om modernisme.

Sådanne retninger om maleri som imprægementisme brast ud i den kulturelle verden, hvor essensen af ​​maleriet blev udtrykt i kunstnerens indtryk. Men videre - mere. Hvad er kun den modsatte retning af impressionisme - ekspressionisme. Forfatterne hældte bogstaveligt talt alle deres følelser og følelser på lærrederne, så hver farve er en følelse.

Modernistisk maleri er lyst beliggende i områder som: kubisme, fyldt med figurer; Fauvisme, takket være det, seerens øjne straks klamrer sig fast til de lyseste farver; og surrealisme, hvor det at finde logik synes at være en urealistisk opgave.

I arkitektur

For den mest livlige repræsentation af modernismens bygninger, forestil dig først til sammenligning en model af klassisisme - nogle St. Isaac's Cathedral i Skt. Petersborg eller Bolshoi Theatre i Moskva, og prøv derefter at forestille dig den modsatte skabelse.

Arkitektonisk modernisme tøver ikke heller med at overtræde standardregler, og nægter derfor at rette linjer og endda nogle bekvemmeligheder. Det vigtigste er usædvanligt!

Derfor er du straks opmærksom på den, når du går forbi Art Nouveau-arkitekturbygningen, måske uden engang at vide, hvilken stil den hører til. Men bestemt kan du ikke miste synet af det. F.eks. Er bygningen af ​​Kazan-stationen i Moskva.

I musik

Kunst er en ekstraordinær magt, og hvis den transformeres, så på alle områder. Musik er ingen undtagelse. Det er interessant, at formen i modernismen overskrides over indholdet, og hvis man i litteratur i maleriet kan søge efter et plot, så er musikken fyldt med modernismens vigtigste træk. Hun kendte ikke handlingen, hun var nødt til at blive lyttet til og være i stand til at nyde strømmen af ​​noter, sommetider legede begejstret ud og derefter glatte forbi hinanden.

Men musik undgik ikke eksperimenter. Byen, moderne på det tidspunkt, kunne afspejles i modernismens melodi, fordi kompositionen nu kan oprettes ud fra lyd alene.

Et levende eksempel er jazz, hvor improvisation blev basen, som hver melodi var unik til.

Hovedtræk

Faktisk har hver æra til en eller anden grad opnået opmærksomhed inden for kunsten, men modernismen ser længst ud. Dette er ikke kun usædvanlig kunst. Livet ændrer sig hurtigt, og kunsten er ikke langt bagefter. Prioriteter og værdier har ændret sig, filosoffer er ved at skramle ud over manglen på en mening i livet, så kreative mennesker har intet andet valg end at eksperimentere.

Efter første verdenskrig læser folk litteraturen om den fortabte generation, er irriterede over forestillingerne i det absurde teater, fordi dette er endnu en bekræftelse af, at livet er rent kaos.

Form er dog form, men hvad skrev repræsentanterne for modernismen om? Handlingen for dem var naturligvis sekundær, men flertallet afviste stadig ikke det. Det er bedst at studere separate relevante emner fra modernismens æra separat.

Emner

Et af modernismens presserende emner er selvfølgelig krig. En begivenhed, der chokkerer alle. Den beskriver en persons psykologiske tilstand i krigen og hans liv efter. En mand bliver tvunget til at dræbe, og dette kunne kun påvirke siderne i bøger. Læseren betragter heltene som mennesker, der er mistet, ikke ved at vide, hvordan de skal leve, i tvivl om de vigtigste værdier i livet - kærlighed og tro.

Livsferien og ødelæggelsen af ​​den amerikanske drøm blev også fremhævet i modsætning til krigen. Ønsket om at leve, fordi det ikke vides, hvornår livet slutter, er både pompøst og skræmmende. I litteratur er begrebet en fortabt generation blevet det førende tema for modernismen.

Et vigtigt problem i enhver æra er meningen med livet. Men dette uheld, modernismen giver anledning til en ny filosofi, der erklærer, at der overhovedet ikke er mening. Kunst prøver at finde svar på disse spørgsmål, mens eksistentialister besætter et podium.

Følelser og galskab er et andet emne i modernismen, både for litteratur og til maleri. I så hurtige ændringer vil enhver person gå tabt, normale helte i fortiden. Der rejses vigtige spørgsmål om, hvem der er hvem i det moderne samfund og hver enkelt persons rolle.

Og selvfølgelig hævder modernismen også kunstens magt, at den kan hjælpe med at overleve i en sådan ekstraordinær verden.

Stil

Hver forfatter har sin egen metode, som vi forlanger deres arbejde på. Modernismens æstetik er først og fremmest nedfældet i detaljerne bag, som hele historier er skjult. Det er præcis, hvad den modernistiske forfatter Ernest Hemingway skrev, for eksempel.

Kunst bringer ubundet feber delirium ud. Dette kommer til udtryk ikke kun i surrealistisk maleri, men også i litteratur. Forestil dig, at mens du sover og er nedsænket i en usædvanlig drøm, skriver din hånd noget ubevidst ned. Dette var stilen med en anden repræsentant for modernismen.

Futurister opgav for eksempel højlydt tidligere myndigheder og "droppede klassikere fra modernitetens skib." Deres chokerende råb blev ledsaget af ekstraordinære tricks: manglen på tegnsætningstegn, understregning af hovedordene, endda skrifttypen. Imidlertid er futuristerne stadig romantikere og kunne tale ikke mindre smukt om kærlighed end klassikerne.

Repræsentanter

Endelig, efter at vi havde fundet ud af, hvilken slags æra det er, er det bedst at dvæle ved repræsentanter. I teorien er modernismen smuk og usædvanlig, men i praksis afsløres den meget lysere, derfor, som de siger, skal disse helte være kendte personligt.

I litteratur

Lad os starte med modernismens forfattere - repræsentanter, der har udtrykt en ny æra på siderne.

• James Joyce Den irske forfatter er en af ​​de mest fremtrædende repræsentanter for modernistisk kultur, der præsenterede os for meget vanskelige værker. Hans eksperimenter var succesrige, og nu kan enhver, der vil føle modernismens indflydelse, prøve at mestre sit arbejde.
• Paul Verlaine er en modernistisk legemliggjort i symbolik. Digteren, der ophøjede versets form og musikalitet.
• Arthur Rimbaud er en symbolistisk digter, hvis poesi vil synes så usædvanligt for dig, som om den overhovedet ikke var skrevet på jorden.
• Oscar Wilde - Hvem kender ikke forfatteren til "Portrait of Dorian Gray"? Selv i denne roman er hvert ord ikke tilfældigt. En anden repræsentant argumenterer for, at "hvordan" er meget vigtigere end "hvad."
• Guillaume Apollinaire. En anden lys personlighed, der subtilt reagerer på omverdenen og vigtigst af alt, er i stand til at udtrykke den i hendes poesi.
• Marcel Proust er en mand, uden hvilken denne liste ikke kan gøre. Ikke en simpel, men snarere interessant forfatter, der også levende udtrykte modernismens æra.
• Andre Breton er en repræsentant for ikke kun modernismens æra, men også for en bestemt retning - surrealisme.
• Filippo Tommaso Marinetti er en futurist, der huskede Italiens kunst og introducerer nye regler.
• Ernest Hemingway, skjuler i detaljer alle sine skrivefærdigheder.
• Francis Scott Fitzgerald er en anden repræsentant for både den fortabte generations litteratur og modernisme.
• Erich Maria Remarque er en mand, der skrev om krigen på en sådan måde, at den læses med interesse også af kvindelige repræsentanter.
• Franz Kafka er en mand med svær skæbne, der udtrykte alle sine oplevelser i sit eget modernistiske arbejde.
• Jean-Paul Sartre er en modernistisk forfatter og eksistentialistisk filosof.
• Eugene Ionesco er en dramatiker, der gav os det absurde teater.
• Samuel Beckett - dramatiker, irsk forfatter.
• Albert Camus er en anden repræsentant for modernismen.

I maleri

Når vi går rundt i de vigtigste retninger i æraen, vil vi kalde modernismens vigtigste kunstnere.

• Salvador Dali, optager sine drømme i malerier.
• Pablo Picasso er en kunstner, der prøvede at bevise sig selv i mere end en retning.
• Kazimir Malevich - en repræsentant for abstrakt kunst.
• Vasily Kandinsky er en abstrakt kunstner.
• Van Gogh er en kunstner af postimpressionisme, som takket være begyndelsen af ​​ekspressionisme
• Paul Gauguin - en repræsentant for postimpressionisme, som lagde grunden til Fauvism.
• Henri Matisse er repræsentant for Fauvism.
• Edward Munch er en ekspressionistisk kunstner.

I arkitektur

Modernismen har vist sig inden for alle kunstområder, så det var turen til at navngive modernismens arkitekter.

• Walter Gropius
• Alvar Aalto
• Gustave Eiffel
• Antonio Gaudi
• Le Corbusier

I musik

Lad os dvæle ved modernismens komponister for det mest livlige billede.

• Claude Debussy
• Dmitrij Shostakovich
• Richard Strauss
• Ferruccio Busoni
• John bur

Eksempler

Til sidst, efter at have behandlet modernismens repræsentanter, kan vi gå direkte til deres værker, som blev en afspejling af den meget kontroversielle æra.

I litteratur

• Ulysses, James Joyce
• ”Mod Svan”, Marcel Proust
• ”Digt uden ord”, Paul Verlaine
• Magnetiske felter, Andre Breton
• Fiesta, Ernest Hemingway
• Den store Gatsby, Fitzgerald
• ”På den vestlige front uden forandring,” Erich Maria Remarque
• "Kvalme," Jean-Paul Sartre
• Transformation, Franz Kafka

I maleri

• “Musik”, Matisse
• Fristelsen af ​​St. Anthony, Dali
• Skriget, Munch
• ”Pigen i spejlet,” Picasso
• Den Sorte Plads, Malevich
• Starry Night af Van Gogh
• Kys, Klimt

I arkitektur

• Dancing House, Frank Gehry (Prag)
• Casa Batlló, Antonio Gaudi (Barcelona)
• Arkitektur af byen Chandigarh, Le Corbusier
• Tysklands udstillingshall, Mies van der Rohe (Barcelona)
• Guggenheim Museum, Frank Lloyt Wright (New York)

I musik

• Symfoni nr. 5, Shostakovich
• Romeo og Juliet, Prokofiev
• "4:33", Bur - selv et sådant eksperiment har ret til at være på vores liste
• Ildfuglen, Stravinsky

Se videoen: Modernisme (November 2024).