Nikolai Stepanovich Gumilev - den store digter og prosaforfatter, oversætter og teoretiker i det 20. århundrede, det er han, der er ordineret til underbygning af teorien om acmeisme. Forfatteren er imidlertid berømt ikke kun for teori, men også for praksis. Mange af hans digte er kendt og elsket af den russiske læser. For eksempel "Giraffe".
Skabelseshistorie
Når vi taler om digteren, er det umuligt ikke at huske sin kone - Anna Andreevna Akhmatova. Familien Gumilyov indtil begyndelsen af den første verdenskrig var den eneste glæde for den unge forfatter, men 1914 blev en slags Rubicon for Nikolai Gumilyov - konstant uenighed med sin kone om en livsstil, gensidig forræderi og vantro begyndte. Vi kan med sikkerhed sige, at på grund af så stærke følelser og følelser begynder forfatteren en meget produktiv periode med kreativitet. Desværre levede en mand med stort talent et meget kort liv: Han blev arresteret i 1921 på mistanke om en statssammensværgelse, og samme år blev han skudt og efterlod udødelige værker. Et af disse lyriske værker kan trygt kaldes digtet "Giraffe".
Nikolai Gumilev viet hele sit liv til at rejse, poeten overvejede sin største lidenskab ikke som litteratur, men et uimodståeligt ønske om at finde "himlen på jorden." Han udforskede et stort antal fjerne hjørner på Jorden, og nu, da han vendte tilbage i Rusland i 1907 fra en meget lang rejse til Afrika, skrev Nikolai Stepanovich digtet "Giraffe" - en slags akavet dialog med en mystisk samtalepartner.
Genre, retning og størrelse
Gumilev - "faren til russisk acmeisme", det var han, der mest nøjagtigt og fuldt ud skitserede bestemmelserne i den litterære modernistiske tendens, som var ny i det 20. århundrede. Acmeisme satte sig som mål at skrive "kunst for kunstens skyld." De første acmeister opgav næsten fuldstændigt symbolismens principper og erklærede klarheden for sprog og æstetik i poesi.
Digtet "Giraffe" er skrevet af amfibrach med brug af kryds rim (ABAV). I henhold til artiklen fra M. L. Gasparov "Meter and Meaning" er amfibrach den mest passende poetiske størrelse til at skildre en lys, rolig følelse og være, derfor bruger Gumilev den.
Billeder og symboler
Tilstedeværelsen af den lyriske helt i digtet mærkes øjeblikkeligt. Værket åbner fortællerens appel til hans mystiske samtalepartner. Systemet med billeder og symboler i giraff kan ikke kaldes forstærket; Gumilev maler os med billedet af et "paradis sted", hvor han formåede at finde sig selv.
Det centrale billede af digtet bliver selv giraffen - en slags magisk væsen, et symbol på lyksalighed, hvis farve ligner et skibs sejle, og glatte bevægelser ligner en ”glad fugleflugt”. Digteren er virkelig begejstret for dette dyr og er forbundet med drømme om frihed og uafhængighed, hvor søgningen tvinger Nikolai Gumilyov til at gennemføre fantastiske ekspeditioner til de fjerneste kontinenter.
Temaer og humør
- Tema for lykke. Beskrivelsen af et idealistisk billede, som Gumilyov mesterligt gengiver og dykker ned i minder, kan bestemt betragtes som grundlaget for det lyriske værk. En grøn oase, en kølig og krystalklar sø af børn, på bredden af hvilke en underlig væsen kaldet en giraff vandrer - det er dette, der fylder hjertet og sjælen til en lyrisk helt med ro og lykke.
- Drøm tema. Helten indser, at den ideelle verden er illusorisk, men dette betyder slet ikke for ham, at en drøm ikke kan opfyldes. I sit arbejde er digteren, der oplever en dyb skuffelse i livet, stadig en romantiker. Gumilev tror fortsat på eventyrverdener, så giraffen i hans digt fremstår som en slags mytisk væsen og ikke et specifikt eksotisk dyr.
- Problemet med angst og forfængelighed i livet, flugt fra virkeligheden. Fortælleren har en storm af følelser og tvivl, der ikke kan fjernes, selv på bredden af den magiske sø Tchad i selskab med en fri og fri giraff. Men han vil føle sin drøm så meget, at han er klar til at overbevise sig selv og sin mystiske samtalepartner, fordi det vigtigste er at glemme disse følelser i det mindste et øjeblik for hurtigt at stoppe den uendelige søgen efter paradis på Jorden.
Hoved ide
Betydningen med digtet er at minde en person om en enkel ting - du er nødt til at finde lykke i livet. Det betyder ikke noget, hvor mange forsøg du støder på undervejs, hvor lang tid opgaven vil tage, men du må ikke give op. Den lyriske helt er ligesom Gumilev i en evig søgen efter nåde, men fortælleren tillader sig at nyde en dårlig situation, selvom situationen ikke er helt perfekt.
Hovedidéen med digtet er bekræftelse af værdien af en drøm, dets uundgåelige betydning i menneskers liv. Kun drømme giver ham husly i afgrunden i hverdagen og angsten. De blæser op i sejlene fra hans skib, der skynder sig mod dens havn.
Midler til kunstnerisk udtryk
Et relativt lille digt er fyldt med fine ekspressive midler, hovedsageligt epitheter og metaforer.
Når vi først og fremmest taler om epiteletter, er det værd at bemærke deres høje billedmateriale:
- "Glædelig fugleflugt" - formidler den magi og lethed i billedet af en giraff, fordi hvad der kan være vægtløs end en flyvning;
- "Mystiske lande" - en epithet, der ikke formidler, at stater er dækket i hemmelighed eller hemmelighed, men deres fjerne og eksotiske karakter illustreres. Håbet formidles om, at det i det mindste i sådanne ikke-nære lande vil være muligt at finde et "paradis";
- ”Tung tåge” er en epitel af tungt liv, hvor der ikke er plads til almindelig verdslige lykke;
- ”Udenkelige urter” - epitheten formidler igen afstanden fra “paradis” fra stedet for det almindelige liv, fordi vi ikke kun kan tænke over det, vi aldrig har set, og vi ved ikke engang, at dette eksisterer.
Hvor er min ost?
