SOM. Pushkin var som enhver digter meget ivrig efter følelsen af kærlighed. Alle hans oplevelser, fornemmelser hældes på et ark med vidunderlige vers. I hans tekster kan du se alle facetter af følelse. Værket "Jeg husker et vidunderligt øjeblik" kan kaldes et lærebogeksempel på digterens kærlighedstekster. Sandsynligvis kan alle nemt recitere i det mindste den første kvatrain af det berømte digt udefra.
Skabelseshistorie
Faktisk er digtet "Jeg husker et vidunderligt øjeblik" en historie om kærlighed alene. Digteren i en smuk form formidlede sine følelser omkring flere møder, i dette tilfælde om de to mest betydningsfulde, formået at røre og sublimt formidle heroinens billede.
Digtet blev skrevet i 1825, og i 1827 offentliggjort i almanakken "Northern Flowers". Digterens ven, A. A. Delvig, var engageret i udgivelsen.
Derudover efter offentliggørelsen af værker af A.S. Pushkin begyndte at vises forskellige musikalske fortolkninger af digtet. Så i 1839 M.I. Glinka skabte romantikken “Jeg husker et vidunderligt øjeblik ...” til vers af A.S. Pushkin. Årsagen til at skrive romantikken var mødet med Glinka med hendes datter Anna Kern - Catherine.
Hvem er dedikeret til?
Et digt af A.S. Pushkins niese af præsidenten for Akademiet for Kunst i Olenin - Anna Kern. For første gang så digteren Anna i huset til Olenin i Skt. Petersborg. Det var i 1819. På det tidspunkt blev Anna Kern gift med en general og var ikke opmærksom på den unge kandidat fra Tsarskoye Selo Lyceum. Men den samme kandidat blev fascineret af en ung kvindes skønhed.
Digterets andet møde med Kern skete i 1825, det var dette møde, der fik anledningen til at skrive værket ”Jeg husker et vidunderligt øjeblik”. Derefter var digteren i eksil i landsbyen Mikhailovskoye, og Anna kom til nabostaten Trigorskoye. De havde det sjovt og ubekymret. Senere blev Anna Kern og Pushkina mere forbundet med venlige forhold. Men disse øjeblikke af lykke og glæde var for evigt præget i linjerne i Pushkins arbejde.
Genre, størrelse, retning
Værket hører til kærlighedens tekster. Forfatteren afslører følelser og følelser fra den lyriske helt, der minder om de bedste øjeblikke i sit liv. Og de er forbundet med billedet af den elskede.
Efter genre er dette en kærlighedsbesked. "... Du dukkede op for mig ..." - helten vender sig til hans "geni af ren skønhed", hun blev for ham trøst og lykke.
Til dette arbejde A.S. Pushkin vælger en fem-fods iambic og et krydsende rim. Ved hjælp af disse midler overføres følelsen af en historie. Vi ser ud til at se og høre live en lyrisk helt, der afslappet redegør for sin historie.
Sammensætning
Værkets sammensætning er baseret på antitesen. Digtet er opdelt i seks kvatrainer.
- Det første kvatrain fortæller om et ”vidunderligt øjeblik”, da helten først så helten.
- I modsætning hertil maler forfatteren hårde, grå dage uden kærlighed, da billedet af hendes elskede gradvist begyndte at falme fra hukommelsen.
- Men i finalen dukker heltinde op igen for ham. Så genopstår i hans sjæl igen "og livet og tårer og kærlighed."
Således er værket indrammet af to vidunderlige møder med helte, i et øjeblik af charme og indsigt.
Billeder og symboler
Den lyriske helt i digtet "Jeg husker et vidunderligt øjeblik ..." er en mand, hvis liv ændrer sig, så snart en usynlig følelse af tiltrækning til en kvinde vises i hans sjæl. Helten lever ikke uden denne følelse, han eksisterer. Kun et smukt billede af ren skønhed kan fylde sit væsen med mening.
I arbejdet møder vi alle slags figurer. For eksempel stormens billedsymbol som personificering af hverdagens lidelser alt det, som den lyriske helt måtte udholde. Billedsymbolet "mørke i fængsling" henviser til det egentlige grundlag for dette digt. Vi forstår, at det henviser til eksilten af digteren.
Og det vigtigste symbol er "geniet af ren skønhed." Det er noget uegnet, smukt. Således ophøjes og åndeliggør helten billedet af den elskede. For os ligger ikke en simpel jordisk kvinde, men et guddommeligt væsen.
Temaer og problemer
- Det centrale tema i digtet er kærlighed. Denne følelse hjælper helten med at leve og overleve i de barske dage for ham. Derudover er temaet kærlighed tæt knyttet til temaet kreativitet. Det er hjertets spænding, der vekker inspiration hos digteren. En forfatter kan skabe, når altfor tidskrævende følelser blomstrer i hans sjæl.
- Også A.S. Pushkin beskriver som en rigtig psykolog meget nøjagtigt heltenes tilstand i forskellige perioder af hans liv. Vi ser, hvor markant kontrasterende fortællerens billeder er, når han møder ”genialiteten af ren skønhed”, og når han er fængslet i ørkenen. Det er som to helt forskellige mennesker.
- Derudover rejste forfatteren spørgsmålet om frihed. Han beskriver ikke kun sin fysiske trældom i eksil, men også det indre fængsel, når personen lukker sig selv, og hegner sig fra en verden af følelser og lyse farver. Derfor blev de dage i ensomhed og længsel efter digterens fængsel i enhver forstand.
- Adskillelsesproblemet fremstår for læseren som en uundgåelig, men bitter tragedie. Livsforholdene er ofte årsagen til kløften, der smerteligt rammer nerverne og derefter gemmer sig i hukommelsens tarm. Helten mistede endda et kærligt minde om sin elskede, fordi bevidstheden om tabet var uudholdelig.
Ide
Hovedidéen med digtet er, at en person ikke kan leve fuldt ud, hvis hans hjerte er døv, og hans sjæl sover. Kun ved at åbne for kærlighed, dens lidenskaber, kan du virkelig opleve dette liv.
Betydningen af værket er, at kun en lille, endda ubetydelig begivenhed for andre fuldstændigt kan ændre dig, dit psykologiske portræt. Og hvis du selv ændrer sig, ændres din holdning til verden omkring dig. Så et øjeblik er i stand til at ændre din verden, både ekstern og intern. Det er kun nødvendigt ikke at gå glip af det, ikke at miste dage i trængsel.
Midler til kunstnerisk udtryk
I sit digt, A.S. Pushkin bruger en række stier. For eksempel til en mere levende præsentation af heltenes tilstand bruger forfatteren følgende betegnelser: "vidunderligt øjeblik", "håbløs tristhed", "blid stemme", "himmelske træk", "støjende ståhej".
Vi mødes i teksten til værket og sammenligningen, allerede i det første kvatræn ser vi, at heroinens udseende sammenlignes med en flygtig vision, og hun sammenlignes selv med et geni af ren skønhed. Metaforen ”en storm af oprør spredte tidligere drømme” understreger, hvordan tiden nådeløst har taget væk fra helten sin eneste trøst - billedet af hans elskede.
Så, smuk og poetisk, A.S. Pushkin var i stand til at fortælle sin kærlighedshistorie, mange ubemærket, men kære for ham.
